martes, 30 de junio de 2020

Summertime (Locuras de verano)

Criterion Channel on Twitter: "Disappear into David Lean's ... 

Summertime... qué imágen más evocadora, mujer madura solitaria,  pensativa...soñadora. Parece triste, yo diría que no se siente todo lo feliz que debería estando en un lugar tan bonito, tan ideal como la inmortal Venecia, la Reina del Adriatico, la ciudad de los canales.
Una ciudad que no olvidarás jamás una vez que la visitas...luz y decadencia, arte y romanticismo,
la protagonista indiscutible de esta cinta que os propongo.

Jane Hudson (Katharine Hepburn), una secretaria de mediana edad, muy refinada, con aspiraciones románticas, espera con ilusión cumplir con el sueño de su vida: vacaciones de verano en Venecia. Para ella la ciudad representa el romance, la fascinación que no encuentra en su vida prosaica, ilusiones de juventud que se esfumaron y que espera recuperar en la ciudad del Adriatico...  lo que encuentra es bien distinto, una urbe abarrotada y sucia donde todo le recuerda su soledad.

Katharine Hepburn in Summertime (1955) | cinema cities



La película comienza con la llegada del tren, el Orient Exprés...Jane  no pasa desapercibida una vez que pone un pie en Venecia, un niño de la calle, un pilluelo que se convierte en su guia, y luego el apuesto propietario de una tienda de antiguedades Renato de Rossi ( Rossano Brazzi) de quien se enamora.
Antes vemos el asombro de la protagonista al mirar a su alrededor, en la pension que se hospeda, un pequeño hotelito que era una casa particular y que tiene mucho encanto, una anfitriona muy amable  además de unas vistas magníficas...esa terracita.

Críticas: 'Locuras de verano' (1955), el romance entre David Lean ...

Rodeada de turistas que abarrotan las calles, canales y tiendas, sin embargo, ella se siente sola.

David Lean, el director del film siempre contó que hizo la película porque amaba la ciudad y quería mostrarla a todo el mundo tal y como él la veía. Y que en realidad era una historia que tenia más que ver con la soledad que con el amor, algo que es más común de lo que reconocemos . Y despues de revisar la película te queda claro que es así, aunque Jane ( Kate) consigue enamorarse apasionadamente.
Kate Hepburn una actriz lista e independiente  era capaz de interpretar a esa mujer un poco torpe y nerviosa que viene buscando algo que llene el vacio de su vida.

d: david lean | Tumblr

La escena más  recordada de la pelicula es aquella en la que Jane ( Kate) absorta en hacer una foto, retrocede y cae de espaldas al canal.
Katharine recuerda que esa fue su escena peligrosa. Brazzi le sugirió que dejase a la especialista pero Kate insistió, porque se consideraba mejor nadadora y no consideraba correcto que alguien hiciese aquello por ella. Lo que no sabía era que el peligro estaba en el agua del canal.

Criterion Collection Falling GIF by FilmStruck - Find & Share on GIPHY

Ella comentó :

"No tenía miedo, siempre he sido una persona impulsiva... pero de haber sabido hasta que punto era tóxica la basura del canal y los problemas que me produjo durante el resto de mi vida, habría tenido miedo y sugerido que usasen un muñeco"

Se tomaron todas las precauciones para protegerla. Había dos cámaras rodando para no tener que repetirla y fue perfecta peeero... aquello le pasó factura. Tras aquella experiencia, ella reconoció que no habría dejado escapar ese personaje tan distinto a ella misma, ni la oportunidad de trabajar con David Lean. IMDb

Filming locations of 'Summertime' | Katharine hepburn

Summertime (1955) directed by David Lean • Reviews, film + cast ...

En resumen:

Renato (Rossano Brazzi), tras el encuentro, se fija en ella: después de una escasa resistencia a sus argumentos, Jane acepta la aventura, se siente inmensamente feliz, por fin ilusionada como una jovencita... descubriendo poco más tarde que Renato está casado y es padre de familia.
Decepcionada, trata de dejarlo, pero no puede hacerlo: aceptando la situación y a Renato, ambos viven un romance más apasionado que romántico hasta la partida de Jane, pocos días después.

Katharine Hepburn in Summertime (1955) | cinema cities

Summertime (Locuras de verano) la primera película dirigida por David Lean fuera de Inglaterra, rodada completamente en exteriores y protagonizada por Katharine Hepburn y Rossano Brazzi en 1955.
IMDb
Guion
David Lean, H.E. Bates (Novela: Arthur Laurents)
2 nominaciones al Oscar: Mejor director, actriz (Katharine Hepburn)


Summertime (1955) | 4 Star Films

La historia de amor de esta pareja y la del mismisimo director David Lean con la ciudad de Venecia...y que me ha recordado "Vacaciones en Roma" de William Wyler

The Criterion Completist – Summertime (1955) | Keeping It Reel

Un idilio intenso e irreal destinado a tener un final amargo.
De nuevo nos lleva a otra película de David Lean, Breve Encuentro.

SALUDOS AMIGOS
ABRIL

          

miércoles, 17 de junio de 2020

Tengo un problema con mi apartamento...

NYC Stoop Upper West Side by Keith Mooney | ArtWanted.com

Hola amigos:

Pongamos que hoy hablamos de lo objetivo y subjetivo, y de lo complicado que resulta analizar historias y conductas socialmente aceptables del pasado sobretodo si al revisarlas miramos con los ojos del presente, todo ofende...con esa carga de prejuicios, derivados de nuestra procedencia, educación y circunstancias. Con esto quiero decir que debería ser más fácil, con la distancia, entender (que no aprobar),pero con frecuencia olvidamos el contexto, pensamos que hemos superado comportamientos despreciables y continuamente nos damos de bruces con realidades que nos ponen a prueba... más allá de la idea que cada uno tenga sobre el bien y el mal y los matices intermedios, necesitamos creer que algo cambia para mejor y por eso, quizás no podemos soportarlo. ¿Será por eso que intentamos "maquillarlo todo" ?

Esta introducción puede no tener sentido pero prefiero creer que sí. Hoy quería volver de nuevo a la calle Oeste número 67 de Nueva York. A un pequeño apartamento de Manhattan...

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Hay historias que tienen de todo y  aunque pueda parecerlo, no pasan de moda porque nos hablan de las personas, con defectos y virtudes... unas veces pequeñas y mezquinas, otras generosas y adorables... historias creíbles que posiblemente nos rechinen porque ofenden nuestro modo de entender las cosas ahora, pensando que ya no somos así. Pero seguimos tropezando con la misma piedra. La naturaleza humana, capaz de lo mejor y lo peor... vividores, miserables, victimas y abusadores, trepas, mentirosos y aprovechados, abuso de poder, ingenuos y tontorrones. Ni siquiera la inteligencia nos libra de tomar malas decisiones.

Dicho ésto revisemos una obra maestra, de la que se cumplen 60 años... puede que alguien piense que está sobrevalorada...a ver ¿quién se atreve?...que se pronuncie.


1960

El apartamento (1960) - Filmaffinity
 " Trabajar con Jack Lemmon era la felicidad "-no lo digo yo- lo decía su director fetiche,
Billy Wilder"

Billy Wilder IMDb hacía un cine de técnica sencilla y argumento complicado. Al decir complicado uno se refiere a un argumento con grandes detalles...brillantes narraciones a veces desprovistas de fe en el género humano. A menudo tachado de soez. A mi entender, solo en apariencia, y nada más lejos de la realidad porque siempre usa esa sutil ironía que le da un efecto cómico. En cualquier caso es su mirada subjetiva.
Una crítica descarnada de la sociedad hipócrita y machista, y digo machista pensando en ellos y en ellas. Sí, porque todos los comportamientos son aceptados y asumidos por unos y otros, y Billy Wilder nos lo cuenta en clave de comedia dramática, con unos toques de ese humor vitriólico caracteristico del director y su compañero de guiones, I.A.LDiamond.
La película se narra prácticamente entera con un narrador omnisciente, que no toma partido en ningún momento, a excepción de la primera escena, en la que la voz de Jack Lemmon nos presenta su personaje, su vida y su pequeño problema.

"Lo cierto es que tengo un problema con mi apartamento"

El apartamento' en 14 detalles que la hacen una obra maestra

El apartamento | Cinema Esencial | Reseña

La idea tuvo que reposar en un cajón a causa de la censura. En el cuaderno negro de B. Wilder durante diez años, en los años 40/50. En los años 60 fue más fácil llevar el proyecto adelante. Inspirado a su vez en una pelicula anterior de David Lean :Breve Encuentro
 Breve encuentro (título original en inglés: Brief Encounter) es una película británica de 1945, dirigida por David Lean,3​ protagonizada por Celia Johnson, Trevor Howard, Stanley Holloway, Joyce Carey, Cyril Raymond, Everley Gregg y Valentine Dyall. Obtuvo tres nominaciones al Óscar.4

Os resumo:
 Me gustan los trenes.. la vida es así, una estación de paso, pero a veces se produce ese pequeño milagro, dos seres vulgares, anónimos,  gente corriente no especialmente guapa..que viven una historia de amor imposible, durante unas semanas, y que recordarán el resto de sus vidas.
Ella, Laura( Celia Johnson) acude todos los jueves a la ciudad, Milford, para hacer unas compras, ir al cine y ya por la tarde volver a su hogar con su marido e hijos.

 La historia comienza y termina en el mismo punto, un acierto de su director David Lean y su guionista Noel Coward autor tambien de la obra de teatro  "Still Time" en la que se basa el film.
La narración está a cargo de Laura su punto de vista en una serie de flash back, narrados en off, recordando esos días felices y el posterior sentimiento de culpa, hasta el natural y doloroso desenlace.
 El concierto para piano nº 2 de RACHMANINOFF acompaña como banda sonora y eleva la emoción en cada escena.



 Es ésta situación y el personaje del amigo que le presta el piso a Alec (Trevor Howard) lo que inspiró a Billy Wilder el argumento del que parte la  historia de "El Apartamento" (1960). Esa llave... y dos amantes que se esconden de las miradas de los demás.


"¿Qué pasa con el hombre que se acuesta en la cama que aún está tibia por la presencia de los dos amantes? ¿Qué pasa con ese tipo?"
Los primates vuelven a la oficina | Yo, mono | Blogs | elmundo.es

En ésta imágen vemos a Baxter un tipo anodino, tímido, sentado en su mesa en esa inmensa oficina que tiene truco. Wilder recreó en los estudios Goldwyn que no eran muy grandes, toda la parte de atrás de las mesas, en cada fila las mesas eran más pequeñas y los extras más menudos, al final recortables y coches en miniatura por el exterior como si se vieran desde arriba. Una maravilla de la composición y la perspectiva visual que transforma un decorado de tamaño moderado, en una serie de interminables  escritorios consecutivos.

Billy Wilder and Jack Lemmon on the set of The Apartment (1960 ...

 Una comedia dramática, insisto... triste y amable que representa la vida comtemporanea de una gran ciudad, la vida norteamericana, pero tambien la de cualquier lugar. Considerada como un cuento de hadas "obsceno" , es a mi entender y creo que al de muchos amantes del cine, como una obra maestra del cine romántico y social. Un hombre corriente en una gran empresa cuyo apartamento se convierte en un picadero para sus jefes, ejecutivos mujeriegos y C.C. Baxter "Budy" (Jack Lemmon) un pequeño sinvergüenza asciende en la escala empresarial a base de hacer favores ejerciendo de alcahuete amable un poco a regañadientes, pero interesado al mismo tiempo en subir de categoria por el medio más rápido. Hay un detalle importante en éste drama... él está secretamente enamorado de la ascensorista la Srta KUBELIK ( Shirley McLaine) que a su vez está "enamorada" y liada con el superjefe canalla, director de la empresa aseguradora J.D Sheldrake ( Fred MacMurray ). Ese "detalle" se revela más tarde pero es el detonante.

*Shirley MacLaine comentó que ella no tenía  más que cuarenta páginas de diálogo al empezar a rodar.
No obstante Billy Wilder afirmó que tenían la mayor parte del guión, que sabían hacia dónde iban pero que preferian estar abiertos a "las posibilidades según respondían los actores"...

Clásicos: El apartamento de Billy Wilder

Ninguna película ha reflejado tan bien la soledad en medio de la gran ciudad, donde todos se mueven como hormiguitas trabajadoras en esa maquinaria inmensa de las oficinas de la Avenida Madison de Manhattan.
Resulta moderna, incluso ahora cuando la vuelves a ver, porque se pueden identificar a esos tipos sin escrúpulos,sus lios ... Baxter "Budy"...un empleado anodino, oportunista, que pretende subir al piso 27 y que su nombre figure en la puerta de un despacho, a base de hacer favores a sus jefes...Una llave que se pierde y provoca un montón de enredos, relaciones superficiales y enamoramientos. El desamor y un accidente que pudo terminar peor...todo tiene un precio y hay que estar dispuesto a pagarlo.


Día #66 - Cerosetenta

Todos los diálogos, las frases inteligentes, las situaciones, los secundarios... hacen de éste filme uno de las mejores que yo he visto en mi vida y al que volveré una y otra vez.

Mad Men: Los años 60 se adueñan de la pantalla

Mad Men  situada en los años 60's, el término mad men procede del argot acuñado en los 50's por publicistas  que trabajaban en Madison Avenue para referirse a sí mismos,  me recuerda bastante ese mundo de los ejecutivos despiadados y machistas y su tramposa forma de actuar y relacionarse, sobre todo con las mujeres... o son  Audreys o Marilynes  para ellos, sexys o santas esposas, con más " cuernos " que un rebaño de ciervos. Es obvia la referencia al Apartamento.


Ray Walston in 'The Apartment', 1960, directed by Billy Wilder ...

Me emociona el cine de Wilder, tiene de todo... con su humor vitriólico, poco romántico, al menos no es un romanticísmo al uso... ese modo sencillo de contar historias que él hizo grandes, nos presenta la realidad con inteligencia y sarcasmo, el patetismo de una sociedad que no cree en el amor ni en la decencia...pero siempre conectas con sus personajes, sobre todo con los perdedores y, siguiendo el modelo de su maestro Ernst Lubitsch, entiendas que son los detalles en los que suele poner el foco, un espejo roto, una llave que viene y va... no hace falta verbalizarlo...un objeto puede darlo todo en un solo plano.

El apartamento (The Apartment) ⋆ El Pelicultista, Blog de Cine


Hay una escena entre Kubelik y Sheldrake en el rinconcito del bar chino donde solian encontrarse, con la música del pianista sonando de fondo
El:
"Nunca te dije adios"
 Cuando él le dice que va a divorciarse:
Ella, sentencia:
"Han editado un disco con esa canción, música para seducir a una ingenua, mi mujer no me comprende..."
En ese momento entra un grupo, con ello la Srta Olsen y la pareja entonces sale del bar, y él de nuevo la "convence" para que le acompañe a...¡el apartamento  de Baxter" (ella ignora que es de él)
y retoman su aventura..
...
*Una vez que Baxter consigue su ascenso, se atreve a invitar a Fran, cena y teatro...ella a regañadientes, por simpatía, acepta pero le advierte que ha quedado antes con otro "amigo"...Ninguno de los dos sabe los secretos que el otro oculta.
...
Volvemos al piano bar...y ese tema

Adolph Deutsch

Mientras...Baxter solo, esperando en la puerta del teatro con las entradas que el jefe le ha regalado a cambio de la llave...



What are you watching tonight? - Page 2643 - Blu-ray Forum

"Cuatro manzanas podridas, cinco...¡qué más da! "

 En las siguientes secuencias en la oficina, los jefes se quejan de que ya no pueden usar el apartamento y es entonces cuando aparece Sheldrake en el nuevo despacho que ahora tiene Baxter. Le pide un duplicado de la llave a Budy para evitar sospechas.

Es cuando aparece la polvera que Baxter ha encontrado en su apartamento y le advierte que está el espejo roto. Lo del espejo es importante porque sirve para que luego Budy se de cuenta de lo que hay entre Kubelik y el jefazo.
Sheldrake explica y se "defiende":
" Uno sale con una muchacha para pasar un rato y enseguida quiere que se divorcie. ¿le parece justo?"
Baxter le da la razón : "especialmente para su esposa"

The Apartment, or the United States seen through Billy Wilder's ...

La fiesta en la oficina, cóctel y desmadre, todo el mundo bebe, algunas se suben a la mesa...Fran y Baxter charlan en el ascensor, ella le pide disculpas por el planton...él la perdona...
Fran:
"No suponga que porque llevo uniforme me rijo por el código del honor"... pero él le dice que es maravillosa... se dirigen al despacho, se encuentran con la Srta Olsen y  ella se encarga de "informarle"  sobre Sheldrake...
"Yo fui para su mujer el jefe de la sucursal de Seattle"...
"Me gusta ayudar a las chicas de uniforme".

El rostro de Fran aparenta indiferencia y finge...

La Olsen ya ha pasado por la experiencia, más  tarde decide vengarse y llamar a la esposa de Sheldrake.
Movie Monday: The Apartment 1960 - Making Nice in the Midwest

Otro ejemplo, este diálogo entre Baxter y Fran Kubelik, la escena: él que está feliz y enamorado, le enseña su nuevo sombrero y la felicitación de Sheldrake con su familia...es el doloroso momento en el que  averigua que ella es la amante de su jefe, con sólo un objeto, la polvera ( Wilder y Diamond decidieron que el espejo lo explicara todo) :

Cinelogía y cinericia : El blog de Pepe Derteano: “The Apartment ...
  "El espejo está roto"
   "Ya lo sé, me gusta así, así me veo tal y como me siento"


 MoMA | Billy Wilder's The Apartment

En el bar, Baxter está desolado bebiendo solo y juega con los palillos de aceituna de sus copas de martini...es la noche de fin de año...todo el mundo bebe, los Santa Klaus borrachos haciendo sonar la campanilla...  una mujer solitaria se acerca a Baxter, ella le pide que la invite a una copa... le pregunta si está casado y le dice que "es muy triste estar solo en un apartamento vacio en éstos dias"

Dryuary week 1: Follow my valiant attempt to plunge into the New ...
"He dicho que no tengo familia, pero no que mi apartamento esté vacío"

En el apartamento Fran llora, de nuevo el jefe se justifica..."no puedo pedir en estos momentos el divorcio, es Navidad
Ella le hace un repaso general de las chicas que se ha cepillado...
Más excusas...

" Cuando una se enamora de un hombre casado no debería ponerse rimmel"

Ella le da su regalo, el disco del pianista..él un billete de 100 dólares...otra humillación más,
él se va con prisa, ella destrozada entra en el baño a lavarse la cara y ve las pastillas...

gif:the apartment | Tumblr

Es a partir de ese momento que la película cambia el tono para convertirse en un verdadero drama.
Gracias a la generosidad y los consejos ( "sea un mensch") del vecino el Dr. Dreyfus y la rapidez con la que acude en su ayuda, logran evitar que ella pierda la vida, a pesar de considerar a Budy un perfecto sinvergüenza, la esposa del Dr. tambien le atiende. Baxter se desvive por cuidarla y escuchar sus confidencias. Seguramente el mismo se siente, en parte responsable de esta situación. Él es el que sin saberlo ha permitido que su casa sea el escenario de esos encuentros... Los dos son victimas.

Great Character: Dr. David Dreyfuss (“The Apartment”)

Dial N for Noir — The Apartment (1960)

domingo, 24 de mayo de 2020

Matchmaker, Matchmaker...

En estos diarios del confinamiento que vienen siendo las últimas entradas en éste apartamento parisoletano no podía faltar un musical que hemos disfrutado muchisimo... con una puesta en escena brillante, unos interpretes en estado de gracia y una protagonista que merece aparecer por aquí porque es una de mis mujeres favoritas, cantante/actriz que consigue con su voz y gestualidad poner los pelillos como escarpias cada vez que acomete un tema. Es de esas actrices que sobrepasan al personaje que interpreta. Tal es su personalidad... intensa, carismática... y puede gustar o no, pero nunca será indiferente.

Dicho ésto, empiezo por añadir para los fans, que tanto la música, como escenas de la pelicula aparecen en
en el largometraje animado WALL·E (Disney, Pixar), donde el robot WALL·E mira partes del film y graba sus canciones mientras trabaja. Put On Your Sunday Clothes
y fue éste detalle el que nos llevó a buscar una versión que tuviera subtítulos para disfrutar debidamente las canciones que son fundamentales para entender el argumento.

*Aviso que hay DVDs que no tienen esa opción...increíble pero cierto.

Hello, Dolly! Movie Review and Ratings by Kids

Y sí, hoy comentamos la pelicula Hello, Dolly! Nominada a Mejor película, consiguió : Oscar a la mejor adaptación musical, a la mejor dirección artistica, y al mejor sonido, dirigida nada más y nada menos que por Eugene Curran Kelly más conocido por su nombre artistico, Gene Kelly.
El guion es de Ernest Lehman. película estadounidense de 1969 basada en el musical del mismo título. El reparto incluye a Barbra Streisand, Walter Matthau, Michael Crawford, Tommy Tune, Fritz Feld, y Louis Armstrong, que llegaría al número uno de las listas con la canción principal de la película

Se barajaron diferentes interpretes para su protagonista, la casamentera, Dolly Levi, desde la actriz que había hecho la versión en Broadway, Carol Channing..a Judy GarlandEthel Merman  y Bette Davis que rechazó el papel al igual que Julie Andrews.

Obviamente, como todos sabemos, fue escogida Barbra Streisand,  que acababa de ganar un Oscar en su debut cinematográfico con Funny Girl . Barbra con 27 años  a pesar de su ya consagrado estrellato, era por entonces una recién llegada al mundo del cine.Y algo joven para el papel que estaba escrito para una mujer con más años.

a dame like me

El último musical que dirigió Gene Kelly adaptación de un exitoso espectáculo, basado en "La casamentera" de Thornton Wilder, que se mantuvo en cartel en Broadway durante casi ocho años.
      
 Walter Matthau, Barbra Streisand, Marianne McAndrew, Hello… | Flickr

Sinopsis :
Dolly Levi es una joven y atractiva viuda que se gana la vida haciendo de casamentera entre sus amistades. Un día conoce a un rico comerciante llamado Horacio, que le pide que rompa las relaciones entre su sobrina Ermengarda y Ambrosio. Horacio se marcha a Nueva York a pedir la mano de Irene, dueña de una tienda de sombreros. En la tienda de Irene, Horacio se encuentra con sus propios empleados, Cornelio y Bernabé, que han sido recibidos con júbilo por la propietario del local y su asistente Minnie. Horacio entonces se da cuenta de que Irene no quiere casarse con él y se deprime. Dolly le anima a que vaya al festival del Harmonia Gardens, un local de espectáculos en el que no faltarán damas dispuestas a casarse con él.

Todo un enredo y la excusa perfecta para la puesta en escena de sus brillantes coreografías...Y hasta aquí puedo leer... para no hacer spoiler...

 TBT: Hello Dolly (1969) | Frock Flicks

HELLO, DOLLY!, la película - love for musicals
EL DARDO DE LA PALABRA: HELLO, DOLLY!
                                                                           Hello, Dolly,
                                                                        Well, hello, Dolly
                                                  It's so nice to have you back where you belong..


Seguimos (repito) con la intención de hacer más llevadero el confinamiento y un buen musical siempre es una ventana a la alegria, como ya hemos dicho en multitud de ocasiones por aquí. Siento mucho que haya gente que no los disfrute...no sabe lo que se pierde.

SALUDOS AMIGOS
ABRIL

viernes, 15 de mayo de 2020

The Yearling ( El Despertar)


               The Yearling Movie – Movie Reviews Simbasible

Todo empezó como una broma. Un regalo, el DVD de la película. Y de una serie Gilmore Girls
famosa por sus diálogos y referencias a la cultura popular. En uno de sus capitulos el alcalde de Stars Hallow (lugar inventado, donde residen las protagonistas de la serie)el cascarrabias Taylor Doose (Michael Winters IMDb ) pretende escoger una película familiar para que todo el pueblo pueda disfrutarla...año tras año. 
Como he dicho, el regalo tenía más que ver con echarnos unas risas, un guiño a la serie ...

                Marjorie Kinnan Rawlings Historic State Park | Florida State Parks

Y aquí es donde entra la historia, una película del año 1946 dirigida por Clarence Brown
adaptación de la novela homónima de Marjorie Kinnan Rawlings
publicada en marzo de 1938, la novela más vendida ese año. Ganó el premio Pulitzer
El editor de Rawlings fue Maxwell Perkins , quien también trabajó con F. Scott Fitzgerald , Ernest Hemingway y otras luminarias literarias.

Le aconsejó que escribiera sobre lo que sabía de su propia vida, y The Yearling fue el resultado .

                          The Yearling de Marjorie Kinnan Rawlings; illustrated by N. C. ...

 La película cuenta la historia de un niño que adopta un ciervo como animal de compañía y está protagonizada por Gregory Peck, Jane Wyman, Claude Jarman Jr., Chill Wills y Forrest Tucker.

Y francamente ha sido un descubrimiento, porque la película es bonita, está bien realizada, prácticamente en escenarios naturales, llena de momentos emotivos, con unos protagonistas candorosos, una familia de granjeros en los bosques de Florida en la década de 1870, si creeis que la vida es dura...echar un vistazo a éstos pioneros en aquellos años... Sus padres tuvieron otros seis hijos antes que él, pero murieron en la infancia, lo que dificulta que su madre se vincule con él. Jody ama el aire libre y su familia. Él ha querido una mascota desde que tiene memoria, pero su madre dice que apenas tienen suficiente comida para alimentarse, y mucho menos para una mascota

sábado, 18 de abril de 2020

Debí enviarselo a los hermanos Marx, Junior...


Cuando el confinamiento se alarga y nos faltan recursos para canalizar todo el stress que se nos acumula no queda otra que vivir las aventuras a traves de nuestros héroes de ficción. "Estamos salvando el mundo encerraditos en casa" vale.

Horario, rutinas...un poco de ejercicio, música, lecturas e Indiana Jones, la trilogía (no incluyo la cuarta). Hemos visto la primera y la segunda, hoy nos toca la tercera.
Cine ochentero disfrutón por excelencia y definición. Con la firma de Spielberg en la dirección y producida por George Lucas, la batuta de John Williams y uno de los hombres más atractivos que ha dado el cine ( con permiso de Mr. Newman)
Harrison Ford 

Spielberg y George Lucas trabajarán juntos en “Indiana Jones 5 ...

Después de terminar el rodaje de 1941 y Tiburón, Steven Spielberg quería hacer algo divertido, popular, como las películas que él veía y disfrutaba de niño.
Por otra parte, George Lucas tenía la idea de crear un héroe como Indy.. en 1973 había escrito Las aventuras de Indiana Smith, el concepto inicial de una serie de películas inspiradas en las viejas historias del cine de los años 20 y 30. Sin embargo, el proyecto decayó ... en su  lugar Lucas siguió con la saga Star Wars.  Tras el éxito abrumador de estas peliculas y  mientras andaban juntos de vacaciones en Maui los dos amigos hablaron de perfilar un personaje carismático a lo James Bond . Querían aventuras, una película Serie B que no se disparase con el presupuesto. Lucas le comentó que él había concebido un personaje «aún mejor que James Bond», Spielberg quedó fascinado con la idea, un James Bond sin artilugios.

George Lucas 'Star Wars' Bet Made Steven Spielberg Millions ...

 Lawrence Kasdan escribió el guion tras reunirse con Spielberg y George Lucas durante cuatro días en los que definieron los principales elementos de la trama.
 Al parecer Lucas tenía dudas, quería un actor desconocido, Harrison ya era Han Solo.. pensaron en Peter Coyote, Tom Selleck pero éste no estaba libre, sin embargo la sugerencia inicial de Spielberg, la de incorporar a Ford en el proyecto, fue aceptada precisamente después de que los productores Frank Marshall y Kathleen Kennedy observaran su actuación como Han Solo 

Querían un personaje que todo el mundo identificase con sólo aparecer su silueta...y¡ vaya si lo consiguieron!!

Indiana Jones 5 Is Still Happening According To Karen Allen | The ...
 ¿Quién puede imaginarse ahora a otro que no sea él ?

Indiana Jones Raiders of the Lost Ark - Snake Encounter Scene ...

Subastan sombrero de Indiana Jones por millonaria suma

 Raiders of the Lost Ark (IMDb
 La primera de la saga.

Y no sólo se ajustaron al presupuesto...Tras su estreno el 12 de junio de 1981, Raiders of the Lost Ark se situó como la película más taquillera de aquel año...


Raiders of the Lost Ark (4/10) Movie CLIP - The Well of Souls ...
¡Serpientes! Odio a las serpientes...

No veo necesario contaros el argumento. Por si hay algún despistado : Indiana Jones profesor de arqueologia  acaba de regresar de una fallida expedición que tenía como objetivo recuperar un ídolo sagrado en la jungla sudamericana. La trama se desarrolla durante el ascenso y expansión nazi en 1936...Adolf Hitler está obsesionado además de invadir Europa, por encontrar el Arca de la Alianza por sus poderes sobrenaturales...
hollywood infected your brain
La mujer que le da la réplica a Indy, Marion Ravenwood una fémina de armas tomar, se nos presenta en un local perdido en el Nepal, retando a unos tipos enormes, a ver quien aguanta más bebiendo...la actriz, Karen Allen, siempre la primera opción para el papel, comenta que cuando leyó el guión le recordó a Casablanca, pero nada que ver con Ilsa y Rick, es más, en ese primer encuentro de los protagonistas, Marion le arrea un puñetazo en toda la cara a Indy...lo que nos hace suponer que hay temita... un pasado entre ellos, algo... tormentoso.

Luego ya todo se precipita y es un no parar...

The Fine Skills Required GIF - RaidersOfTheLostArk HarrisonFord ...

En la segunda entrega de la saga  (Indiana Jones and the Temple of Doom) la aventura más violenta de Indiana Jones y precuela de Raiders of the Lost Ark , estrenada en 1984 IMDb  Indiana Jones llega accidentalmente al norte de la India...donde los desesperados habitantes de un pequeño pueblo le piden ayuda para encontrar una piedra mágica que les han robado...

La broma de Carrie Fisher en 'Indiana Jones y el templo maldito' y ...

El guionista Lawrence Kasdan, colaborador de Lucas en el libreto de Raiders of the Lost Ark, declinó una oferta para volver a escribir la película y en su lugar se contrató Willard Huyck y Gloria Katz. El guion resultante se basaba parcialmente en la película Gunga Din de 1939.

La compañera de aventuras Willie Scott ( Kate Capshaw ) una cantante estadounidense de un club nocturno de Shangai, en palabras de la propia actriz resulta ser una mujer pesada, petulante y gritona, muy quejica, que no está preparada para vivir las aventuras en las que se mete nuestro peculiar arqueólogo...más parece una "damisela" en apuros. Spielberg quería que Willie fuera un contraste total con Marion Ravenwood. Finalmente todo lo que ocurre es muy "fisico" una comedia llena de gags, insectos y momentos muy tenebrosos. Sin olvidarnos del pequeño que les acompaña. Harrison Ford tuvo que ponerse muy en forma.

Rare Photos of Steven Spielberg, George Lucas and Werner Herzog ...

En un descanso del rodaje de Indiana Jones y El Templo Maldito. 
Parecen agotados y no me extraña.


Subastan sombrero y látigo de Indiana Jones en Londres

Envejecieron la ropa tanto en la primera como en ésta otra entrega para que tuviera ese aspecto de ropa usada de los años 30.
Por cierto, su icónico sombrero se vendió en nada más y nada menos que 520.000 dólares


Indiana Jones y el templo maldito

Qué fue de Kate Capshaw, la histérica rubia de 'Indiana Jones y el ...
Indiana Jones and the Last Crusade (1989)
Finalmente llegamos a la tercera entrega de la saga

Indiana Jones y la última cruzada: Sobre el saber (I)

Destroy All Monsters: 25 Years Later, Dr. Elsa Schneider and ...

Indiana Jones and The Last Crusade ( Indiana Jones y la última cruzada)1989
IMDb

La concepción de la película se originó cuando Spielberg decidió completar la planeada trilogía de filmes de Indiana Jones. A pesar de que los resultados del Templo no habían sido malos, Spielberg había encajado mal las críticas de la película. Por ello, una de las razones de Spielberg para hacer La última cruzada, aparte de terminar la trilogía, fue «disculparse con los seguidores del personaje por la segunda película.

 El tiempo pone todo en su lugar.

La trama describe la búsqueda del padre del arqueólogo, secuestrado por los nazis. Y en eso se basa el argumento principalmente. No sólo se trata de encontrar el Santo Grial sino en la relación padre/hijo. Se pensó en Sean Connery para interpretar al padre de Indy aunque la diferencia de edad de ambos actores no daba pero es igual. Funciona de maravilla. Un acierto total.

La dama que seduce a Indiana Elsa Schneider (Alison Doody) espia sexy interesada en el Grial, pasa a ser un personaje casi secundario ante el carisma y la relación de sus dos protagonistas masculinos.

Frase:
"Debí haberselo enviado a los hermanos Marx"
Henry Jones : Los mejores momentos

 
 Cine para disfrutar, sin calentarte la cabeza. Todas y cada una de ellas cumplen su principal objetivo.
Entretener y divertir.

Os dejo la intro musical del Templo Maldito

SALUDOS AMIGOS
ABRIL


             

EL SIMBOLO DE PARIS

EL SIMBOLO DE PARIS
Acuarela Fabrice Moireau.Rue Saint-Dominique