sábado, 21 de abril de 2018

Mi esposa favorita, original y dos copias

Nada nuevo bajo el sol. Tengo que admitir que ya no me sorprende casi nada (y ésto me delata) por lo que, para los que tenemos una cierta edad, casi todo pasa por delante como si fuera un deja vú ...no sé si soy la única.. es un regusto por la vida ya vivida... revisar libros y películas de un modo recurrente, y sé (o creo) que no me van a decepcionar. No sé si implica que no quiero riesgos...si es vivir  anclada en la nostalgia o aquello del " gato escaldado..."
Por si os apetece- y si estáis aquí, algo hay- a lo mío que es el cine de andar por casa, repasar y revolver las estanterías y encontrar algo nuevo "viejo", cuando menos ilusionante...y luego ya... a ver si mantienen el nivel. Desde luego me encuentro con situaciones, en el mejor de los casos, chocantes, en el peor, inverosímiles o inaceptables para el momento presente, pero cuento con ello y como ejercicio me sirve para reflexionar sobre lo que cambia la mirada de uno y de la sociedad que nos rodea y nos ha tocado vivir. Desde las historias más simples a las más complejas.
A mi me encantan las películas donde el prototipo de mujer sobrepasa el nivel florero, ya me entendéis...mujeres con carácter, resolutivas, con personalidad, que no esperan ser rescatadas ni se desmayan al primer contratiempo, las mujeres de Hawks, pongo por ejemplo. Y te encuentras de todo... pero no sólo en el cine clásico, también ahora puede que nos hagan creer que ellas controlan sus vidas y deciden el qué, el cuándo y el con quién...pero no nos dejemos engañar...resulta interesante dar un repaso a lo que vimos y lo que se puede ver con los ojos de ahora... Y sin olvidar el contexto, averiguar si resiste, dónde está el truco, dónde el encanto y reconocer la diferencia.

Recordemos una comedia que en su día tuvo bastante éxito, con una pareja que tenía bastante química, trabajaron juntos en tres películas, ella era una mujer muy guapa y buena actriz pero no es Katharine Hepburn. Me estoy refiriendo al carismático y siempre impecable Cary Grant  e Irene Dunne 
El tercero en discordia es Randolph Scott... y aquí no hay segundas.
 
Una historia de enredos, ingenua y atrevida para la época, que vamos a encontrar en otras adaptaciones.Una mujer es rescatada de una isla después de seis años por la Marina estadounidense. Al volver a casa, su marido ha vuelto a casarse y la situación se vuelve extraña. Una screwall donde la mujer tiene bastante protagonismo y el hombre resulta ser un tipo mucho más inseguro.
1940 Nominada al Oscar como mejor película y por el argumento original de Leo McCarey que también la hubiera dirigido si un accidente no lo hubiera impedido.  Leo McCarey  uno de los principales directores de comedias de los años 30- 40-50...responsable de filmes como Love Affair 1939, Tú y yo 1957, La pícara puritana 1937...Un marido en apuros 1958... y otras tantas merecedoras de ser rescatadas del olvido,  aquí lo hace como productor y autor del guión.
 En la dirección Garson Kanin,  que hizo el recorrido inverso, pasó de la dirección a trabajar como guionista IMDb


 En 1963 encontramos un remake algo más soso ( sin Cary Grant todo pierde fuste) con Doris Day y James Garner, Poly Bergen para formar el trio y la estupenda Thelma Ritter que interpreta a la madre de Garner. Una versión dirigida por Michael Gordon, muy sesentera y algo mojigata, que se parece bastante a la del 40, hay escenas casi calcadas; es graciosa pero... insisto, Garner no es Cary Grant.. no. Su título, en éste caso: Move Over, Darling


Y no podemos dejar de mencionar que, un año antes en 1962, se intentó filmar la historia con otra famosa protagonista...y  George Cukor en la dirección




Luego de un año sin trabajar debido a sus continuos problemas de salud, Marilyn Monroe fue contratada por la 20th Century Fox para interpretar el papel de la esposa desaparecida junto con Dean Martin como marido "bígamo".


 Desde el comienzo del rodaje, las repentinas ausencias de la actriz, por una razón u otra, generaron retrasos e inconvenientes. Cuando volvió al rodaje filmó las famosas escenas de la piscina, imágenes que aparecieron en la portada de la revista Life. La cosa no mejoró y finalmente la despidieron.Sólo la firme negativa de Martin a completar la película con otra actriz logró que Marilyn fuera readmitida. Lo triste fue que el 5 de agosto de 1962, como todos sabemos, la actriz fue encontrada muerta en su domicilio.
En las imágenes que nos han llegado del filme inacabado se nota la belleza y delgadez casi transparente de Marilyn.

Estoy segura que su trabajo nos hubiera enamorado. Otra cosa es el análisis de la historia...¿es verosimil..? Ahí lo dejo.

 Marilyn Monroe Screen Test - Something's Got To Give (1962)

 Something's Got To Give


SALUDOS AMIGOS
ABRIL 

jueves, 29 de marzo de 2018

"Stormy Weather"

Y así estamos... bajo un cielo gris nuboso, primavera caprichosa que nos tiene a su antojo sin saber que ruta ni que ropa hemos de adoptar... y mientras dudo, hay un viejo tema que me acompaña... Quisiera compartirlo con todos vosotros, amigos.

Stormy Weather un stándar del jazz escrito en 1933 por Harold Arlen y Ted Koehler cantado por primera vez por Ethel Waters 
en Harlem, en el famoso Cotton Club .

En 1943 forma parte de una película con el mismo título "Stormy Weather" dirigida por Andrew L. Stone. Musical que detalla una retrospectiva de los grandes artistas afroamericanos a comienzos del siglo XX, cuando estos raramente aparecían en las principales producciones de Hollywood, especialmente en este género.
 Con música de Cyril J. Mockridge, interpretado por Lena Horne que también lo populariza.



 Don't know why
 There's no sun up in the sky
 Stormy weather
Since my man and I ain't together
Keeps raining all of the time
Oh yeah
Life is bad
Gloom and misery everywhere


Stormy weather, stormy weather
And I just can't get my poor self together
Oh, I'm weary all of the time
The time, so weary all of the time

When he went away
The blues came in and met me
Oh, yeah, if he stays away
Old rocking chair's gonna get me
All I do is pray
The Lord will let me
Walk in the sun once more...

Stormy, stormy
Stormy weather...


        





Por si os apetece, además del vídeo de Willie Nelson, aquí van otras versiones a elegir...la lista es larga, Sinatra, Billie Holiday, Ben Webster, Glenn Miller... Judy Garland...  Joni Mitchell todas ellas maravillosas, pero para muestra os dejo a ...

Dizzy Gillespie

Lena Horne

Ella Fitzgerald

Etta James

SALUDOS AMIGOS
ABRIL 
 

martes, 20 de marzo de 2018

El tio Oscar y los musicales 2ª parte


De nuevo aquí estamos... por el sendero de baldosas amarillas...la música y la fantasía como género protagonista, estamos en los finales de los 60's comienzo de los 70' donde Bob Fosse brillará como su mejor exponente...no obstante, sobre musicales, nos queda un largo recorrido-con altibajos-hasta nuestro día...nos vamos a encontrar con adaptaciones que pasaron por los escenarios y viceversa... No me hago responsable de los posibles fiascos,  decepciones u omisiones...de éstas últimas deliberadas o no...puede que sí. Se trata de ir sin prejuicios. Cada uno que puntúe como prefiera.

Continuemos con un musical que se estrenó a finales de los 60's en Broadway y pasó al cine


-"CAMELOT" ( Joshua Logan, 1967)Alan Jay Lerner. Música Frederick Loewe, Alfred Newman. Interpretada por Richard Harris, Vanessa Redgrave, Franco Nero..
Adaptación cinematográfica del musical homónimo que se estrenó en Broadway en 1960. Trata sobre la legendaria historia del reino medieval de Camelot. El caballero francés Lancelot du Lac o Lanzarote del Lago (Franco Nero) llega a la corte del rey Arturo (Richard Harris) para integrarse en la Orden de la Mesa redonda, recién creada por el monarca inglés. Lancelot se enamora de la reina Ginebra (Vanessa Redgrave) y su amor es correspondido. Cuando Arturo se entera, monta en cólera y destruye la famosa mesa.
- 3 Oscars: Bso (adaptada), dirección artística, vestuario. 5 nominaciones. 3 Globos de Oro. Richard Harris Is King Arthur  

Proseguimos...


Recordando la conmovedora historia de Tevye y su familia

Lejaim !



-"EL VIOLINISTA EN EL TEJADO"  (Norman Jewison, 1971)
Se estrenó en su versión teatral en Broadway en el 64 basada en una novela del escritor ruso Sholem Aleijen titulada " Las tres hijas de Tevye".Tevye (Tobías), el lechero, en la aldea de Anatevka  intenta mantener su vida tradicional, y la de sus  hijas, en un momento en que los tiempos están cambiando. Al final de la película se ven los problemas de la diáspora judía en la Rusia de los zares hecho por el cual son obligados a abandonar sus tierras y a establecerse en Nueva York...se retrata a su vez el descontento general por las decisiones del Zar y las influencias del marxismo que darían lugar a la revolución rusa.
3 Oscars: Mejor fotografía, sonido, banda sonora adaptada. Ocho nominaciones
 Si yo fuera rico


-"CABARET" (Bob Fosse, 1972) música :John Kander (Letra: Fred Ebb) 
En el Berlin de los años 30 en pleno auge del nazismo, una historia de amor entre la bailarina de un local nocturno de moda llamada Sally Bowles ( Liza Minnelli ) y un estudiante de Cambridge Bryan Roberts ( Michael York).  8 Oscars, incluyendo mejor director, actriz (Minelli) y actor sec. (Grey).3 Globos de Oro. 10 nominanciones, el mismo año de The Godfather
Basada en la novela de Christhoper Isherwood  Adiós a Berlín (Goodbye to Berlin, 1939) y en la obra teatral I Am a Camera.
Nominada al Oscar : Mejor canción
Cabaret


A partir de aquí el público cayó rendido ante los musicales "evangélicos" de corte hippie, por mencionar algunos -" Godspell": A Musical Based on the Gospel According to St. Matthew"(David Greene, 1973)

-"JESUSCHRIST SUPERSTAR" (Norman Jewison, 1973)TIM RICE & ANDREW LLOYD WEBBER 
basado en una exitosa obra de Broadway, que relata la historia de Jesús de Nazaret por medio de canciones. Nominada al Oscar: Mejor canción original de la BSO Gethsemane

Y a éstos le siguen los "discotequeros"...

ATENTOS... que no se desprenda la retina de sus ojos... 
John travolta


-"SATURDAY NIGHT FEVER"(John Badham, 1977 ) Música Bee Gees
- En Nueva York, después de trabajar toda la semana en una tienda de pinturas de Brooklyn, Tony Manero (John Travolta) se prepara esmeradamente para disfrutar de la noche del sábado en la disco: se empapa en colonia Brut, se pone una camisa de flores ajustada, pantalones de tela de gabardina y zapatos de plataforma. En la discoteca de moda, Tony deslumbrará a todos con lo que mejor sabe hacer: bailar.
Nominada al Oscar: Mejor actor (John Travolta) 4 nominaciones al Globo de oro.
 You should be Dancing


-"GREASE" (Randal Kleiser, 1978) Verano de 1959. Sandy (Olivia Newton John) y Danny (John Travolta) han pasado un romántico y maravilloso verano juntos, pero, cuando las vacaciones se acaban, sus caminos se separan. Inesperadamente, vuelven a verse en el instituto Rydell, pero la actitud de Danny ya no es la misma: ya no es el chico encantador y atento que encandiló a Sandy; ahora es engreído e insensible.  La película fue un rotundo éxito y consolidó la carrera de varios artistas principales como la del mismo Travolta y Newton-John...bastante "mayores" para estar en el instituto...pero
¿Quién no ha bailado con ella? ¿quién no ha cantado sus canciones?
Nominada al Oscar: Mejor canción  You're the one that I want

-"ALL THAT JAZZ"(BOB FOSSE, 1979) Música: Ralph Burns
Joe Gideon( Roy Scheider) es un implacable coreógrafo en este músical poco convencional que retrata la dureza, el esplendor y la decadencia de las gentes del mundo del espectáculo, a quienes el triunfo les niega a veces la posibilidad de otros afectos. Un drama que retrata la otra cara del show, lo que ocurre entre bastidores.
-4 Oscars: BSO adaptada, vestuario, dir. artística y montaje. 9 nominaciones Trailer



-"PENNIES FROM HEAVEN" (Herbert Ross, 1981) Música de Marvin Hamlisch. Steve Martin, Bernadette Peters, Christopher Walken
 Arthur Parker, un vendedor de partituras musicales, está casado con Joan, aunque su matrimonio no va bien a causa de la enfermiza timidez de su mujer. Durante un viaje, Arthur conoce a Ellen, una maestra con quien mantiene una relación, pero ocultándole su condición de casado. 
-3 nominaciones al Oscar: Mejor vestuario, sonido, guión adaptado. Love Is Good for Anything that Ails you

-"YENTL" ( Barbra Streisand 1983 ) Barbra Streisand, Jack Rosenthal (Historia: Isaac Bashevis Singer)
En un pueblo de la Europa Oriental de principios del siglo XX, la joven judía Yentl Mendel (Streisand), hija de un rabino viudo que enseña el Talmud a los jóvenes locales, se hace pasar por varón para estudiar en una escuela reservada para hombres. Pero los problemas aparecerán cuando se enamora de otro estudiante, Avigdor (Mandy Patinkin), que no sabe que es una mujer.

Oscar: Mejor banda sonora adaptada. 5 nominaciones. 2 Globos de Oro: Mejor película comedia/musical y dirección.  
Papa Can you Hear me

-"FLASHDANCE" ( Adrian Lyne, 1983 ) Música Giorgio Moroder.
 Alex Owens es una joven huérfana que sueña con llegar a ser un día una bailarina profesional. Pero para poder vivir el día a día y, además, pagar sus clases de baile, durante el día trabaja como soldadora en una fábrica y de noche bailando en un club nocturno.
-Oscar: Mejor canción original Irene Cara What a Feeling


-"COTTON CLUB"(Francis F. Coppola 1984 ) Música John Barry
  América, años veinte. El Cotton Club es el night club de jazz más famoso de Harlem (Nueva York). Su historia es la historia de la gente que frecuenta el local: Dixie Dwyer (Richard Gere), un atractivo trompetista que busca el éxito y cuya suerte cambia radicalmente cuando salva la vida del gángster Dutch Schultz.
- 2 nominaciones al Oscar: Mejor dirección artística, montaje. Cotton Club


-"VICTOR O VICTORIA" ( Blake Edwards, 1982)Música Henry Mancini
  París, años treinta. Tras el fracaso de una audición en un cabaret, Victoria Grant (Julie Andrews) camina hambrienta y desolada por las calles de la ciudad. Acuciada por el hambre, decide utilizar una estratagema para disfrutar de una suculenta comida sin tener que pagar. En el restaurante, conoce a Toddy (Robert Preston), un homosexual que no sólo le ofrece hospitalidad, sino que tiene la brillante idea de convertirla en Víctor, un travesti cuyo éxito será inmediato y espectacular. Pero la situación de Victoria se complica cuando King Marchan (James Garner), el dueño de una cadena de cabarets de Chicago, se siente irresistiblemente atraído por Víctor.
Oscar: Mejor banda sonora adaptada. 7 nominaciones
 Le Jazz Hot (Julie Andrews )



 -"CORAZONADA" (One From the Heart)(Francis F. Coppola, 1982)Música de Tom Waits.
Tras cinco años de matrimonio, Frederic Forrest y Teri Garr se divorcian. Teri es cortejada por un camarero pianista (Raúl Juliá) que le promete llevarla de vacaciones muy lejos. Mientras tanto, Frederic conoce a una bella artista de circo (Kinski). El azar hace que las dos parejas se encuentren bailando por las calles de Las Vegas un 4 de Julio.
Nominada al Oscar: Mejor banda sonora de canciones o adaptación musical
 One from the heart



-"FAMA" ( Alan Parker, 1980 ) Música Michael Gore. Irene Cara...
Un grupo de jóvenes músicos y bailarines se prepara en una academia de Nueva York para poder triunfar algún día en el mundo del espectáculo. Tuvo un gran éxito de taquilla, lo que dio origen a una famosa serie de TV. 
 -2 Oscars: Mejor canción original, bso. 6 nominaciones. Fame
 
-"A CHORUS LINE" (Richard Attenborough, 1985)Adaptación de un musical teatral de enorme éxito estrenado en 1975.Canciones: Marvin Hamlisch, Edward Kleban
 Un centenar de bailarines y bailarinas han de realizar unas pruebas en el escenario de un teatro para demostrar si son aptos para la comedia musical que prepara el reputado y estricto Zach. De manera implacable se va desarrollando la selección hasta que solamente queden los elegidos. Entre las candidatas está Cassie, que fue la amante de Zach y que lo dejó para probar suerte en Hollywood. Tan sólo ocho artistas superarán esta despiadada competición.
-3 nominaciones al Oscar: Mejor montaje, sonido, banda sonora original
 A chorus line (One )






-"DIRTY DANCING" (Emile Ardolino 1987 )
En el verano de 1963, la cándida Grey descubre el despertar de sus hormonas ante el meneo de caderas de Swayze, el mejor y más sexy bailarín del resort donde sus padres la han llevado de vacaciones. Con este argumento, "Dirty Dancing" obtuvo un enorme éxito de taquilla en todo el mundo, principalmente porque entusiasmó a las adolescentes por su simple combinación de canciones pegadizas, bailes con mucho ritmo y romances prohibidos.
 Lo mejor su BSO... el tema con el que se cierra la película fue galardonado con un Óscar y un Globo de Oro a la Mejor Canción Original  Time of my Life


Entramos en los años 90's y aquí es Disney quien se lleva el gato al agua, la primera película de animación nominada al Oscar como mejor película
A partir de entonces no hubo año que la Disney no arrasara.

-"BEAUTY AND THE BEAST" (La bella y la bestia) Animación (Gary Trousdale, 1991) Música Alan Menken.
 Una hermosa joven llamada Bella acepta alojarse en un castillo con una bestia a cambio de la libertad de su padre. La bestia es, en realidad, un príncipe encantado. Para romper el hechizo, deberá ganarse el amor de una preciosa dama antes de que caiga el último pétalo de una rosa encantada.
2 Oscars: Mejor banda sonora original, canción original. 6 nominaciones Angela Lansbury



-"ALADDIN" (John Musker, Ron Clements,1992) Animación.  Música Alan Menken, Tim Rice.
Basada en el famoso cuento "Aladino y la lámpara maravillosa", la trama se sitúa en el exótico paisaje del mítico reino árabe de Agrabah. Aladdin es un ingenioso joven que, a pesar de vivir en un estado de extrema pobreza, sueña con casarse con la bella hija del sultán, la princesa Yasmin. El destino interviene cuando el astuto visir del Sultán, Yafar, recluta a Aladdin para que le ayude a recuperar una lámpara mágica de las profundidades de la Cueva de las Maravillas. El joven encuentra la lámpara, en la que vive un genio que concede tres deseos a quien lo libere. 
2 Oscars: Mejor banda sonora original, mejor canción. 5 nominaciones. 3 Globos de Oro: Mejor bso, canción, premio al doblaje (Robin Williams) A whole new World

-"EVITA" ( Alan Parker, 1996)Música Andrew Lloyd Webber. Madonna y Antonio Banderas
 En 1952, muere Eva Perón, y Argentina entera está conmocionada por la desaparición de un mito. Tras una infancia difícil, Eva, una joven provinciana, se convirtió en la primera dama de la República Argentina. Alan Parker lleva su vida al cine adaptando el musical de Broadway con la música de Sir Andrew Lloyd Webber (El fantasma de la Ópera, Cats) y el libreto de Tim Rice. 
Oscar: Mejor canción. 4 Nominaciones (fotografía, dirección artística, sonido...Don't Cry For Me Argentina



-"TODOS DICEN I LOVE YOU" (WOODY ALLEN, 1996) Música Dick Hyman.
El matrimonio formado por Steffi y Bob es el paradigma de la familia burguesa de Nueva York: son ricos, liberales y socialmente comprometidos. Steffi estuvo casada con Joe, un tipo sin suerte con las mujeres, con quien tiene una hija algo inestable. Bob tiene un hijo conservador, una hija que ha puesto en peligro su boda al enamorarse de un delincuente y otras dos hijas adolescentes que se pelean por chicos multimillonarios. Todos ellos pasean sus problemas por Nueva York, París, Venecia. 
 Globos de oro: Nominada Mejor película - Comedia o musical. Trailer

-"MOULIN ROUGE" ( Baz Luhrmann, 2001) Música Craig Armstrong.
 Ambientada en el París bohemio de 1900. Satine, la estrella más rutilante del Moulin Rouge, encandila a toda la ciudad con sus bailes llenos de sensualidad y su enorme belleza. Atrapada entre el amor de dos hombres, un joven escritor y un duque, lucha por hacer realidad su sueño de convertirse en actriz. Pero, en un mundo en el que todo vale, excepto enamorarse, nada es fácil.  
Consiguió ser el primer musical nominado al Oscar a la mejor película en 10 años. . El último había sido La bella y la bestia en 1991. 
2 Oscar: Mejor dirección artística, Vestuario. 8 nominaciones. 3 Globos de Oro, incluyendo Mejor película Comedia o Musical. El éxito de éste musical allanó el camino para los siguientes Your Song


-"CHICAGO" (Rob Marshall, 2002 ) Basada en el musical de teatro del mismo título 
Chicago narra la historia de dos mujeres del mundo del espectáculo que, tras asesinar a sus respectivas parejas, tratan de que su caso judicial sea el centro de atención tanto de la prensa de Chicago como de un prestigioso y apuesto abogado. La promesa de aventura y oportunidad que ofrece la Ciudad de los Vientos deslumbra a Roxie Hart, una inocente y extrovertida cantante que sueña con cantar y bailar para salir de su vida gris. 6 Oscar: incluyendo mejor película y actriz secundaria (Zeta-Jones)-3 Globos de oro
All That Jazz

-"EL FANTASMA DE LA OPERA" ( Joel Schumacher, 2004 ) Música de Andrew Lloyd Webber

En 1870, la Ópera de París prepara el estreno de un fastuoso espectáculo, pero entre bastidores se oculta un Fantasma (Gerald Butler). Nadie sabe quién es, pero sus apariciones son cada vez más frecuentes y siembran el pánico entre el público. Sólo Christine (Emmy Rossum), una joven bailarina, puede acercarse a él: el Fantasma es su maestro de canto. Lo que Christine ignora es que el Fantasma está profundamente enamorado de ella y no permitirá que nadie se interponga en su camino
 Nueve nominaciones a los Oscar. Se llevó 3 Mejor montaje,  vestuario y fotografía. Ninguno para las canciones.  All I Ask for You

-"ACROSS THE UNIVERSE"(Julie Taymor, 2007) Música Elliot Goldenthal
 Musical romántico ambientado en los años 60 del siglo XX, en la época de las turbulentas protestas contra la guerra, la exploración mental y el rock'n roll. La historia gira en torno a institutos y universidades en Massachusetts, Princeton y Ohio, y se traslada desde los muelles de Liverpool hasta la psicodelia creativa de Greenwich Village en Nueva York; desde las revueltas en las calles de Detroit hasta los campos de muerte de Vietnam.
 Nominada al Oscar: Mejor vestuario.
 All You need Is Love

-"SWEENEY TODD"  (Tim Barton 2007 ) Musical gótico...música de Stephen Sondheim. 
 Basada en un famoso musical de Broadway, narra la historia de Benjamin Barker, también conocido como "Sweeney Todd" (Johnny Depp), un siniestro personaje que tiene una barbería en Londres y cuya navaja de afeitar apura demasiado..
 Globo de oro al mejor actor- My Friends


-"NINE" (Rob Marchsall, 2009) Música Maury Yeston
Adaptación de un musical de Broadway de 1982 que, a su vez, era un remake modernizado del "8 y medio" de Fellini. Narra la crisis personal y profesional de Guido Contini, un conocido director de cine (Daniel Day-Lewis). En la vida de Guido hay demasiadas mujeres: su esposa (Marion Cotillard), su amante (Penélope Cruz), su musa (Nicole Kidman), su confidente y diseñadora de vestuario (Judi Dench), una periodista de moda americana (Kate Hudson), el amor platónico de su juventud (Fergi) y su madre (Sophia Loren)
4 nominaciones al Oscars: Actriz de reparto (Cruz), canción, direcc. artística..Trailer

 -"Mamma mía" (  Phyllida Lloyd 2008 ) Versión cinematográfica del popular musical de ABBA. Una joven (Amanda Seyfried) que ha crecido en una pequeña isla griega, ha sido educada por una madre rebelde y poco convencional (Streep), que siempre se ha negado a revelarle la identidad de su padre. Cuando, por fin, parece que la joven está a punto de saberlo, aparecen tres posibles candidatos.
" Meryl Streep puede hacer cualquier cosa"
 2 Nominaciones al Globo de Oro: Mejor película Comedia o Musical, divertida, para pasar el rato. Buen rollo.


-"DREAMGIRLS" (Bill Condon, 2006) Música Henry Krieger, Harvey Mason Jr., Damon Thomas
Ambientada en los años 60 y 70. Effie, Deena (Beyoncé) y Lorrell forman un prometedor grupo musical llamado The Dreamettes. El ambicioso agente Curtis Taylor (Jamie Foxx) las descubre durante un concurso y les ofrece la oportunidad de su vida: hacer los coros para el famosísimo James "Thunder" Early (Eddie Murphy). Poco a poco, Curtis empieza a controlar el aspecto físico y la música de las chicas para acabar lanzándolas como The Dreams...El precio de la fama.
-2 Oscars: Mejor actriz secundaria (Jennifer Hudson), mejor sonido. 8 nom.
-3 Globos de Oro, incluyendo mejor película musical o comedia.
Trailer 

-"BURLESQUE" (Steve Antin, 2010 )Música Christina Aguilera 
Ali Rose (Aguilera) es una chica de pueblo que se traslada a la gran ciudad y entra a trabajar como camarera en un club de variedades; pero, muy pronto, su objetivo será demostrarle a la encargada del local, Tess (Cher), que tiene talento para ser una de las chicas del espectáculo encima del escenario. Globos de Oro: Mejor canción. 3 nominaciones, incluyendo mejor comedia...Nominada a los Premios Razzie: Peor actriz secundaria... sin comentarios...
                        I'm a good girl


-"LOS MISERABLES" (Tom Hooper 2012 ) Música Claude-Michel Schönberg.
 El expresidiario Jean Valjean (Hugh Jackman) es perseguido durante décadas por el despiadado policía Javert (Russell Crowe). Cuando Valjean decide hacerse cargo de Cosette, la pequeña hija de Fantine (Anne Hathaway), sus vidas cambiarán para siempre. Adaptación cinematográfica del famoso musical 'Les miserables' de Claude-Michel Schönberg y Alain Boublil, basado a su vez en la novela homónima de Victor Hugo.
-3 Oscar: mejor actriz de reparto (Hathaway), maquillaje y sonido. 8 nom.
Bastante abrumadora pero a mí me gustó. I Dreamed a dream



-"LA LA LAND" (Damien Chazelle 2016 )Música: Justin Hurwitz 
 Mia (Emma Stone), una joven aspirante a actriz que trabaja como camarera mientras acude a castings, y Sebastian (Ryan Gosling), un pianista de jazz que se gana la vida tocando en sórdidos tugurios, se enamoran, pero su gran ambición por llegar a la cima en sus carreras artísticas amenaza con separarlos.
Homenaje a los clásicos de los que toma referencias.
- 6 Premios Oscar: incl. Mejor director, actriz (Stone) y fotografía. 14 nom. 7 Globos de Oro: incluyendo Mejor com./musical, director, actor y actriz .City of Stars



Sé que la lista es larga, mis excusas y no todas son obras maestras...ni se le acercan pero... si habéis llegado hasta aquí...hay esperanza... Gracias.


No están todas las que son pero Sí son todas las que están.

SALUDOS AMIGOS
ABRIL  

sábado, 10 de marzo de 2018

El tio Oscar y los musicales 1ª parte

Se ha celebrado ya la ceremonia de los Oscars y tengo que confesar que no he visto(aún) ni las propuestas ni las premiadas, en algún momento caerán... no sé a vosotros pero a mí no me ilusionan como antes,  no me son del todo indiferentes pero, si lo piensas bien... las comparaciones son absurdas; Humphrey Bogart decía que :" para que tuvieran algún rigor deberian poner a todos los actores a interpretar Hamlet y luego premiar al mejor"...
 Hay tantas anécdotas  sobre los que ni siquiera fueron a recoger su Óscar (4) como Woody Allen, o Katharine Hepburn...o enviaron a otros... tantos olvidos e injustas nominaciones a lo largo de su historia  que cada vez importan menos, excepto para el que lo recibe y las causas revindicativas. Frances McDormand "Stand with me"


Hoy me propongo dar un repaso a los musicales, tengan o no tengan premios. ¿Os he dicho que me gustan? me siguen sacando una sonrisa, excepto West Side Story, o Los Miserables, obviamente...ahí lloro como un bebe que es otro modo de disfrutar.
Seamos sinceros, ya sé que no gustan a todo el mundo, como la ópera o el teatro en verso y tantas cosas... aquello de ..."a mí eso de que en medio de una frase se pongan a cantar y bailar me parece absurdo..." o  "no soporto los musicales en los que no dicen ni media palabra a no ser cantando..." Da igual, para los que se resisten, yo sigo insistiendo... os invito a revisar alguno sin prejuicios...a lo mejor aprendéis a amarlos...cuestión de acertar con el adecuado.


Decíamos ayer que...
 
La música acompañó al cine desde el momento en que la fotografía se convirtió en movimiento,
incluso antes que la palabra, el cine mudo con su piano y la orquesta en el foso: "El cantor de Jazz" se estrenó para el sonoro en el año 1927. Se dice que los musicales empezaron allí y aún no han desaparecido.
Es verdad que hubo un tiempo de gloria y que más tarde perdieron el favor del público, pero una serie de películas en los años 60 les devolvieron su lugar indiscutible en la historia del cine...hasta hoy, que
como género ha vuelto a golpe de homenaje y referencia, si es que alguna vez se fue del todo. Pasar del cine mudo al sonoro supuso un cambio tremendo. El miedo de los grandes estudios y de sus estrellas queda muy bien reflejado en  CANTANDO BAJO LA LLUVIA en esa divertida escena entre la "muda" Jean Hagen y su doble Debbie Reynolds...

Recapitulemos: 
 El cine y el teatro han recuperado nuevos y antiguos temas, ésta vez con obras musicales que ahora llenan el programa de muchos cines reconvertidos en teatros para deleite de los que valoramos ésta forma de contar historias... La puesta en escena, el decorado, los bailes... los gestos.. todo nos lleva a entender historias aparentemente simples, lo digo como algo positivo, y a emocionarnos.
Es en éstas obras que nacieron en Broadway donde está todo el talento, la interpretación y el sentimiento. Un critico del cine español escribió hace tiempo un libro sobre el cine musical de Hollywood :

" Las Historias del cine y la critica seria han tenido a gala despreciar o ignorar éste genero-el musical-pero éste ofrece la oportunidad de experimentar en el campo de la fantasía desde el momento que lo cotidiano da paso a la magia de la música y la danza...para abrir las puertas de la imaginación"

Lo suscribo totalmente.


 Desde el principio son los grandes estudios los que tienen el equipo, la infraestructura y a las grandes estrellas. Durante la depresión económica en los años 20 y 30, aquellos espectáculos  se parecían a la revista, con un final feliz y apoteósico para elevar la moral de la gente, luego éstos dieron paso a los llamados "films-constelación"... Y "más estrellas que el firmamento" su  lema; pero no todas las stars tenían habilidades vocales, tal como se cuenta en Singin in the rain, el filme de Stanley Donen.

La MGM fue la primera en filmar estos musicales... como curiosidad os dejo éste video, las viejas glorias del cine...(con todo mi cariño y respeto por ellos )

 That's Entertainment (50 years of MGM)

 
 Paramount siguió con sus operetas, contratando a directores europeos, de talento y prestigio como Lubitsch y Mamoulian para darle un "toque" de sofisticación y ritmo...La viuda alegre del 1934, El Desfile del Amor del 29, Amame ésta noche  etc... 


En  1933 títulos como “La calle 42” (Bacon, 1933) con Fred Astaire y Ginger Rogers reyes indiscutibles y las coreografías de baile de Busby Berkeley... Ambos trabajaron juntos por primera vez en "Volando hacia Rio Janeiro" 1933, chico conoce a chica y enredo amoroso, nada del otro mundo...lo mejor, sus tres bailes ... "Sombrero de copa” (Mark Sandrich, 1935) son historias llenas de acción y  ritmo loco, consiguiendo infundir agilidad y brillantez en las secuencias musicales hasta ese momento desconocidas y lo más importante, logrando  integrar la música y el argumento.
 Roberta (Smoke Gets in your eyes) 1935-Fred Astaire y Ginger Rogers... 


"El Mago de Oz" dirigida por Victor Fleming  con Judy Garland, Frank Morgan, Ray Bolger, año 1939 -2 Oscars: Mejor canción original,  Somewhere over the rainbow
BSO. 6 nominaciones

En los años 40 junto al incombustible Fred Astaire brilla Rita Hayworth...
"Bailando nace el amor" (William A.Seiter, guión Delmer Daves 1942 )  3 nominaciones al Oscar: Mejor banda sonora (Musical), canción y sonido. Fred y Rita
"Cover Girl" (Las modelos, Charles Vidor 1944) Una bailarina de Brooklyn abandona a su novio tras ganar un concurso de belleza y convertirse en una famosa modelo de revista, pero pronto descubrirá que la fama y la fortuna no pueden reemplazar al amor verdadero. Rita Hayworth y Gene Kelly.  Oscar: Mejor banda sonora (musical). 5 nominaciones
 
-“Cita en San Luis” (Minnelli, 1944)
Una feliz familia de San Luis tiene que mudarse a Nueva York, donde el padre ha conseguido un trabajo mejor. Un clásico del género musical. Maravillosas canciones de Judy Garland, una de las grandes estrellas de la época
 The Trolley Song
 
-“Un día en Nueva York” (Donen y Kelly, 1949) Tres marineros disfrutan de un alegre, romántico y musical día de permiso. Donen y Kelly ruedan su ópera prima, en la que, por primera vez en la historia del cine, las cámaras abandonan los platós y los decorados interiores para salir a las calles a rodar los bailes de estos tres vitalistas marineros
Oscar: Mejor banda sonora (Musical)...una delicia ver a Kelly en acción
On the Town


Debilidad por...

-“Un americano en París” (Minnelli, 1951) : 6 Oscars: Película, argumento, guión, música, dir. artística, vestuario color -música de Gershwin y con Arthur Freed detrás como productor ... en ésta se consigue la excelencia...es la edad dorada de la comedia musical; de ese caldo de cultivo surgiría el resto...Leslie Caron Gene Kelly y Gershwin

Es en esa década, la de los 50's donde se dio paso a muchos éxitos que venían del teatro con Minnelli, Donen y Preminger...

-"Royal Wedding ( Stanley Donen 1951 ) Nominada al Oscar: Mejor canción... Fred Astaire y Jane Powell son dos hermanos bailarines que acuden a Londres para actuar en la ceremonia que unirá en matrimonio a la princesa inglesa Elizabeth con Philip. Intentarán, además, encontrar el amor de sus vidas mientras la realeza celebra los fastos de la boda.
 Fred Astaire baila con un perchero, increíble éste momento


-“Cantando bajo la lluvia” (Donen y Kelly, 1952) Antes de conocer a la aspirante a actriz Kathy Selden (Debbie Reynolds), el ídolo del cine mudo Don Lockwood (Gene Kelly) pensaba que lo tenía todo: fama, fortuna y éxito. Pero, cuando la conoce, se da cuenta de que ella es lo que realmente faltaba en su vida. Con el nacimiento del cine sonoro, Don quiere filmar musicales con Kathy, pero entre ambos se interpone la reina del cine mudo Lina Lamont (Jean Hagen)
 2 nominaciones al Oscar: Actriz sec. (Jean Hagen), bso (Musical)...    por increíble que parezca no se llevó ninguno.Momentazo doblaje

- " BÉSAME KATE"Kiss Me Kate (George Sidney, 1953) COLE PORTER
Los esfuerzos de una pequeña compañía de musicales para poner en escena una versión de 'La fierecilla domada' de Shakespeare quedan en suspense hasta el día del estreno, en el que las vidas de los actores se entrecruzarán con las de los personajes de ficción.
Nominada al Oscar: Mejor banda sonora
 
- “Melodías de Broadway 55” (Vincente Minnelli, 1953) 3 nominaciones.. Historia y guión, vestuario color y banda sonora y contemplar ésta maravilla  "The Band Wagon"
Dancing in the Dark ( Fred Astaire y Cyd Charisse )



-"Los caballeros las prefieren rubias”(Howard Hawks, 1953) Lorelei y Dorothy son dos cantantes que hacen un crucero desde los Estados Unidos a París. Una rubia y otra morena, con su belleza y encanto seducirán a todo el pasaje. Lorelei tiene el objetivo de casarse con un millonario, pero hay un inconveniente: tiene un novio cuyo padre contrató un detective para descubrir su juego.
Sindicato de Guionistas (WGA): Nominada a Mejor guión musical. Two little girls from little Rock

-"Papaíto piernas largas" (Jean Negulesco 1954 )Mientras realiza un viaje por Francia, el millonario Jervis Pendelton conoce a una joven de 18 años en un orfanato y decida ayudarla sin que ella sepa su verdadera identidad. 3 nominaciones al Oscar Sloufoot



-“SIETE NOVIAS PARA SIETE HERMANOS" ( Stanley Donen, 1954) El mayor de los siete hermanos salvajes Pontipee, Adam (Howard Keel), decide casarse con la guapa Milly (Jane Powell) y tras un breve encuentro, llevarla a la cabaña, junto a sus seis hermanos. Éstos, entonces, deciden bajar al pueblo, conseguir una mujer para cada uno... y no dudan en secuestrarlas.
 Una versión del rapto de Las Sabinas.
Oscar: Mejor banda sonora Musical. 5 nominaciones. The Barn Dance

-"GUYS AND DOLLS" ( Ellos y ellas)(Joseph L. Mankiewicz, 1955)
Adaptación de un musical de Broadway basado en un cuento de Damon Runyon, gran maestro de la literatura picaresca americana. Nathan Detroit (Frank Sinatra), organizador de las partidas más selectas de dados de Nueva York, apuesta mil dólares con uno de los jugadores (Marlon Brando) a que no es capaz de enamorar a una joven puritana que pertenece al Ejército de Salvación (Jean Simmons). 4 nominaciones al Oscar: Fotografía (Color), direcc. artíst. color, vestuario.Marlon Brando dance


-"El REY Y YO" -Rodgers and Hammerstein's The King and I (Walter Lang, 1956 )
Adaptación de un musical basado en una novela de Margaret Landon. En 1862, Anna Leonowens, una institutriz inglesa, llega al palacio real de Siam para hacerse cargo de la educación de los hijos de un autoritario monarca, quien, cautivado por su gran personalidad, la convierte en su confidente.
5 Oscars: Actor (Yul Brynner), bso musical, direcc. artíst., sonido, vestuario Shall We Dance
 
-"FUNNY FACE" Audrey Hepburn Y Fred Astaire  (Stanley Donen 1957)Un fotógrafo de una importante y conocida revista de moda busca una modelo que se salga de lo habitual. La casualidad lo lleva a una librería de una zona de "La Gran manzana" donde, inesperadamente, descubre a Jo, una joven y tímida dependienta que reúne todas las cualidades que buscaba. Decide, entonces, convertirla en la modelo Americana en París.   4 nominaciones al Oscar: Mejor guión original, fotografía, dirección artística. Y aquí el mejor anuncio para una agencia de viajes... Bonjour Paris !

-"GIGI" (Vincente Minnelli, 1958) basada en una  novela corta de Colette
 Guion Alan Jay Lerner y Música  Frederick Loewe. Leslie Caron, Maurice Chevalier, Louis Jourdan.
París, 1900. Gaston es un joven millonario que se aburre, a pesar de ser el soltero más perseguido de toda la ciudad. Gigi es casi una niña, no tiene todavía edad para bailes y amoríos. Pero Gaston es amigo de su familia y la visita con frecuencia. La abuela de Gigi sueña con una boda entre Gastón y su nieta. Pero los planes de Gaston con respecto a Gigi no tienen nada que ver con el matrimonio.
9 Oscars, incluyendo película, director, guión adapt., fotografía (color), 3 Globos de Oro, incluyendo Mejor película - Musical. Thank Heaven For Little Girls

Porgy and Bess en el 59 (Otto Preminger) fue concebida como una «ópera folclórica» que duraba  4 horas... narra la historia de Porgy, un inválido afroamericano que habita los suburbios de Charleston, Carolina de Sur, y sus intentos por rescatar a Bess de las garras de Crown un proxeneta vendedor de drogas. Su famoso tema Summertime   de George Gershwin, ha sido versionado multitud de veces. Oscar: Mejor Banda Sonora. 4 nominaciones.


 -"WEST SIDE STORY” (Robert Wise y Jerome Robbins, 1961) ésta si : 10 Oscar: incluyendo Mejor película y Mejor director. 11 nominaciones. Maravillosa pelicula y banda sonora, Romeo y Julieta en el Nueva York de las bandas callejeras...y aquí la gran Rita Moreno America

-"Let's Make Love " ( George Cukor, 1960) Un multimillonario (Yves Montand) se enamora de una estrella de Broadway (Marilyn Monroe) que protagoniza un espectáculo en el que se ridiculiza a los millonarios.
  Nominada al Oscar: Mejor banda sonora (Musical) trailer



 -"LES PARAPLUIES DE CHERBOURG, (1963 Jacques Demy) Clásico de la cinematografía de la década de los 60's un filme completamente cantado, como si fuera una opera... de colores fuertes y moda de esa década. Lacrimógena y sentimental historia de un primer amor.
4 nominaciones al Oscar: incluyendo guión, y bso. Trailer


-“MY FAIR LADY” (George Cukor, 1964) 8 Oscar, incluyendo mejor película, director, y actor. 12 nom. 3 Globos de Oro, incluyendo Mejor película - Comedia o Musical. Inolvidable revisión del personaje de Pigmalion. Aquí la alumna le da un repaso al maestro Without You

_"MARY POPPINS" ( Robert Stevenson 1964) Julie Andrews consiguió uno de los 5 Oscar que recibió la pelicula que estaba nominada a 13.  Supercalifragilisticoexpialidoso
 (‘El Regreso de Mary Poppins’ de Disney está al caer, protagonizada por Emily Blunt) 

- “ SONRISAS Y LÁGRIMAS” ( Robert Wise, 1965) 5 Oscar: Película, director, sonido, BSO (adaptada), montaje. 10 nominaciones
.Austria, 1938. María es una alegre novicia que abandona la abadía para convertirse en la institutriz de los siete hijos de un militar retirado, el capitán von Trapp, viudo desde hace poco tiempo. La casa de los von Trapp funciona como un cuartel, pero María consigue devolver la alegría a los niños y ganarse su respeto y cariño.  Se dice que es una de las peliculas más moñas que existen peero...hay nazis y eso compensa el azúcar...Opening scene

-"El Valle del arco iris"(Finian's Rainbow,1967) Francis F. Coppola  se atreve y se adapta al género...
Un misterioso irlandés, Finian McLonergan (Fred Astaire), y su hija Sharon (Petula Clark) llegan al Valle del Arco Iris, que vive del cultivo de tabaco y está dominado por el malvado juez Rawkins. Finian y Sharon llevan consigo un lingote de oro que han robado al duende Ogg. Piensan que, si lo entierran en el valle, crecerá y se transformará en un gran tesoro. Pero Ogg se presenta en el pueblo con la intención de recobrar su lingote. Mientras tanto, Sharon se enamora de uno de los campesinos. 2 nominaciones al Oscar: Mejor sonido, banda sonora (Adaptada). Trailer



-"LES DEMOISELLES DE ROCHEFORT"  (1967 Jacques Demy) Dos hermanas, ambas profesoras de música (Deneuve y Dorléac), viven en la pequeña población de Rochefort y sueñan con encontrar un gran amor. Homenaje a los grandes musicales de la época dorada de Hollywood
(Las señoritas de Rochefort) La Chanson de Jumelles

-"FUNNY GIRL" ( William Wyler, 1968) Musical sobre la vida de la cantante y actriz cómica de origen judío Fanny Brice, que obtuvo su primer gran éxito en el Keeney’s Music May, gracias a su divertido debut como patinadora. Un año después, empieza a trabajar en el famoso Follies y pronto se convierte en una estrella. Lo malo es que se enamora de Nick Arnstein, un jugador empedernido sin demasiada suerte.
8 nominaciones. Oscar Mejor actriz (ex-aequo: Streisand) compartido con Katharine Hepburn por El León en invierno. Don't Rain On My Parade

Y lo dejaremos aquí cerrando con un musical atípico de finales de la década de los 60's


- " Paint Your Wagon" (La Leyenda de la ciudad sin nombre)(Joshua Logan 1969)
Nominada al Oscar: Mejor banda sonora (Comedia o Musical)Nominada al Oscar: Mejor banda sonora (Comedia o Musical)Un granjero de Michigan y un buscador de oro se asocian en plena fiebre de este metal en California. Sus aventuras incluirán el comprar y compartir una esposa, apoderarse de un teatro, secuestrar a seis prostitutas y convertir su campamento minero en una auténtica ciudad. Imprescindible éste tema en la rasgada voz de Lee Marvin Estrella errante


Si habéis llegado hasta aquí sin morir de aburrimiento/agotamiento... estaré más que asombrada,  agradecida...pero amenazo con segunda parte...

 Continuará...



SALUDOS AMIGOS
ABRIL








jueves, 8 de marzo de 2018

A todas ellas, mis hermanas.

 " Y Dios me hizo mujer,
 de pelo largo,
ojos
nariz y boca de mujer.
Con curvas
y pliegues
y suaves hondonadas
y cavó por dentro...
Tejió delicadamente mis nervios
y balanceó con cuidado
el número de mis hormonas
Compuso mi sangre
y me inyectó con ella
para que irrigara
todo mi cuerpo;
los sueños
el instinto
Todo lo creó suavemente
a martillazos de soplidos
y taladrazos de amor
las mil y una cosas que me hacen mujer todos los días
por las
 que me levanto orgullosa
todas las mañanas
y bendigo mi sexo.

G. Belli.

ABRIL
 

domingo, 18 de febrero de 2018

Momento musical para días aburridos


 La música y el cine combinan bien..!.digamos que no sólo eso, si a la imágen, que dice tanto por sí sola, se le añaden las notas adecuadas puede llegar a ser sublime. Unas simples notas... un acorde y ya tenemos el suspense... cualquier emoción que se busque para contarnos una historia... nos arrastra, nos eleva y ¡ cómo !
Billy Wilder contaba que cuando estaba de mal humor escribia una comedia y a la inversa. Y tiene sentido porque lo que hacemos, lo que decímos, influye en nuestro ánimo... el lado sombrío se esfuma al buscar el lado luminoso de la vida. Y yo me apunto a eso...ya me diréis.
Hemos hablado del musical durante..., así en términos generales, y luego nos hemos detenido en algunos por la razón más obvia : mis favoritos.
Sólo tenéis que mirar en las etiquetas.
Tambien hemos hecho cierta distinción por épocas, por coreografías, diferenciando el musical propiamente dicho y/o la película con canciones. Incluso con un sólo tema por el que se le recuerda. 
Sin valorar  la pelicula,  que puede ser mejor o peor, gustar o no...juguemos un poco

Pongamos unos ejemplo, sin mencionar el título, estoy segura que sabéis a qué film pertenecen,
pero no vale entrar en el enlace hasta adivinarlo...ser honrados...son facilitas

Makin' Whoopee 

 Take My Breath Away (Berlin) 

 Wonderful World (Sam Cooke)

 Unchained Melody (The Righteous Brothers)

You Never Can Tell

I Got You, Babe

I Feel Good (James Brown )

What A Wondeful World ( Louis Armstrong)

I Just Called To Say I Love you 

Y por el mismo precio...os dejo ésta entrada que tenía esperando a proposito de las fechas que nos imponen.

La historia de Holly Golightly es una historia triste...  en realidad se llama Lulamae, de un pueblo de Texas para más señas, de donde huye para vivir en Nueva York una existencia más glamurosa..y que luego resulta ser surrealista... y con final feliz, pero solo para el cine, adaptación bastante libre de un relato corto: Breakfast at Tiffany's. En 1961 Blake Edwards dirige una versión muy dulcificada del personaje creado por Truman Capote, y la historia se convierte en una comedia romántica ligera, más atractiva para el gran público. En la novela-mucho más oscura- Capote, no tenía intención de suavizar ni eliminar ningún detalle por desagradable que fuera al describir a sus personajes, al menos al leerla  te queda bastante claro, y sí, en el film existen las ideas, las idas y venidas de Holly, sus lios con los hombres que le dan dinero para "ir al tocador" pero ni punto de comparación...y se mantienen algunos de los personajes pero la novela no habla del amor romántico, ni de la pasión... a no ser por dinero, ni siquiera el gato es bonito y juguetón, es sombrío y tuerto... como podéis leer es una historia triste de seres solitarios que empieza así :
"Regresar a los lugares donde he vivido...me atrae de forma irresistible siempre. Por ejemplo, una casa de piedra arenisca de la calle Sesenta y tantos Este, donde en la época del principio de la guerra, tuve mi primer apartamento en Nueva York, una sola habitación con muebles de desván...sofá, sillones tapizados con aquel terciopelo rojo que rasca...una sola ventana y que daba a la escalera de incendios...era lóbrego pero no dejaba de ser mi casa, la primera, llena de libros y jarros de lapiceros romos, esperando que alguien los afilara...todo cuanto necesitaba para convertirme en el escritor que deseaba ser.
En aquellos días nunca se me hubiera ocurrido escribir sobre Holly Golightly...inquilina del apartamento abajo del mío. "
 En el film se eliminan todas las escenas sórdidas, se añade un tema musical encantador, una banda sonora y nos envuelven a Holly en papel azul claro, que es el color de la famosa joyería Tiffany's..., encantados con la pelicula de Edwards.
Ni siquiera la actriz Audrey Hepburn, elegante icono de estilo, estaba en la imaginación del escritor. Él quería a su amiga Marilyn Monroe para interpretar a Holly. No sé si la rubia universal hubiera dado tanta vida y alma a esa inquilina extraña y frágil del apartamento neoyorquino, es muy posible que sí porque la hemos visto en otras semejantes, la Chérie de Bus Stop pongo por caso...pero lo cierto es que ya no vemos a nadie más en la piel y los hermosos huesos de Holly Golightly que no sea la Hepburn... secando su pelo, sentada en esa escalera de incendios cantando con solo una guitarra.

A los corazones solitarios, por elección o imposición...

 Si salís cualquier noche ... si volvéis con resaca, ella tiene una receta que comparte con su vecino, el escritor del piso de arriba... ya sabéis, un café con croisán... paseando por 5th Avenue.



SALUDOS AMIGOS
ABRIL

lunes, 12 de febrero de 2018

Amores eternos

Ahora
que se acerca la fecha y nos  invaden con tarjetas cursis, poemas y corazones
me he puesto a repasar peliculas con los más bellos relatos de amor que
nos tocan la patata (perdón por el vulgarismo) y lo siento...¡ es
francamente difícil limitarse a hacer una lista¡ ni de diez.... ni mucho
menos de cinco!. Y además siempre me salen las mismas...intento acotar
en : : comedia/drama romántico y todas las demás, da igual el
género...así de paso que nos cuentan ... no sé... la invasión de Polonia
o la Revolución Rusa, nos cuelan historias sentimentales complejas,
románticas, inolvidables.  Ya sabemos lo que mueve el mundo. Los más
cínicos dirían que es el amor... al dinero.

Vamos a dejarnos llevar ... a ver qué tal.
La
música, el cine y la literatura nos brindan esa oportunidad. Hay
matices interesantes que señalar a la hora de elegir...clásico o más
actual... bandas sonoras espectaculares...finales felices y de los
otros. Pañuelos o sonrisas. Personajes formidables y pequeñitos.
Pasiones... amores y desamores con mayúsculas y de andar por casa.

Solo es cuestión de escoger bien, a la carta.
Imposible.
No me decido.
 Por eso hoy no dejo mi lista, sólo añado algunos temas musicales por si os apetece dedicarles unos minutos.

 " Por los amores eternos, por lo poquito que duran"



Only you ( Louis Armstrong )

I'll Be Seeing you ( Barbra Streisands and Chris Pine )

Perfect ( Ed Sheeran Duet with Beyonce )

B.B King & Van Morrison ( If you love me ) 

Will You Still Love Me Tomorrow ( Amy Winehouse ) 

Añadido de hoy, una  charla sobre el tema:
 Aquí por si os apetece tambien

SALUDOS AMIGOS
ABRIL

EL SIMBOLO DE PARIS

EL SIMBOLO DE PARIS
Acuarela Fabrice Moireau.Rue Saint-Dominique