lunes, 25 de marzo de 2019

Ser o no ser...


Cada día me resulta más difícil mantener esta ventana abierta, sacar ganas...y sobre todo tener algo  que escribir de cierto interés que no hayamos dicho ya a lo largo de éstos diez años. No voy a volver sobre lo de los blogs y las redes...no quiero aburriros... ya está claro. Insistir sobre la pereza y la tristeza (ambas a partes iguales) que me produce cerrar el apartamento...sobre todo por ese grupito de gente cercana aunque desconocida que sigue pasando por aquí aunque sea en silencio. Lo compartido está aquí en 456 entradas. Además, no sé cómo despedirme...tendré que dejar el final abierto ...tal que así :
Shut and Deal

Pero hoy no...hoy estoy haciendo inventario...ya os he dicho que tengo muchas películas que he ido acumulando a lo largo de los años,cambiando cintas de video por DVDs o por otro formato Blu-ray en alta definición, no todas,  algunas repetidas y otras siguen con el papel de celofán...sí, muy mal por mi parte porque en su momento las compré-o me regalaron- con toda la ilusión del coleccionista...  para verlas de nuevo o por primera vez... que ya tengo delito... y ahí siguen.
No sé cuántos años habré de emplear para verlas todas, como me pasa con los libros. De modo que, mientas les doy una oportunidad, la sala no se cierra por si me ofrecen algo que puedo sugerir o compartir una vez más con todos vosotros queridos amigos.


Pausa drámatica.


"La sátira es el arma más eficaz contra el poder: el poder no soporta el humor...ni siquiera los gobernantes que se llaman democráticos, porque la risa libera al hombre de sus miedos". 
-Dario Fo


 ¿Adivinan de qué película se trata..? Sí, esa misma. Genial obra maestra del gran Ernst Lubitsch 

 
Un guión asombroso, lleno de ingenio y doble sentido, giros y escenas que sorprenden al público y a los protagonistas. De nuevo el bardo.. Shakespeare sirve para todo, para ridiculizar y derrotar a los nazis, una burla absoluta... hablar del amor, la infidelidad, de lo divino y de lo humano.  Mientras Hitler invade Polonia y destruye todo a su paso, los actores de reparto de un pequeño teatro de Varsovia ofrecen sus mejores papeles en el mundo real. Dejan de representar "Hamlet" debido a la guerra y se involucran por azar en un enredo de espionaje que traslada la simulación de la farándula a una realidad en la que la Gestapo es la protagonista. Se convierten en rebeldes que rechazan al invasor con su mejor herramienta: la actuación.
La película no fue bien recibida en ese momento, por el contexto... por atreverse a filmar durante el conflicto en caliente, recordemos el año: 1942... El tiempo y el humor pone todo en su sitio... y no tener miedo al miedo.

El último gran trabajo de Carole Lombard que, tras terminar la película,con tan solo 33 años murió en un accidente de aviación.


No os cuento más, si no la habéis visto, por favor, no dejéis de hacerlo. Imprescindible para todo buen cinéfilo. Tendrían que reponerla continuamente, enseñarla en las escuelas...en fin amigos, por hoy es todo.

SALUDOS AMIGOS
ABRIL

          

lunes, 18 de marzo de 2019

Wand'rin Star


Lee Marvin 
(19 de Febrero de 1924-Nueva York-29 de Agosto de 1987 Tucson, Arizona ) 
IMDb

 
No sé si era por su cara, ese rostro lleno de surcos, rasgos duros y ojos claros, metálicos.. o su voz grave. Un tipo raro... con solo un gesto te hacia estremecer, siempre el malo de turno, el tipo duro por excelencia. Nacido para ser el que pega más fuerte pero siempre enfrente del héroe.
Me caía bien.
Hoy,- sin una razón aparente, fecha ni calendario- quiero recordarle por éste momento.

"Soy un ex ciudadano de ninguna parte. A veces echo de menos mi hogar".
Ben Rumson. 
 


                  

sábado, 9 de marzo de 2019

Paren el mundo que yo me bajo



    Tengo la intención de vivir para siempre, o morir en el intento...

    La edad no es un asunto particularmente interesante. Cualquiera puede hacerse viejo. Todo lo que tienes que hacer es vivir lo suficiente.

    Pues bien, estas frases ingeniosas-que no son mías-nos recuerdan una verdad absoluta, nadie se quedara para siempre en éste mundo ni en la galaxia... bueno quizás sí, formando parte de las estrellas...
    En Enero nos dejaba Michel Legrand 
    El 7 de Febrero, como reseñamos hace unas semanas, el actor británico Albert Finney...
    el 21 Stanley Donen... y el 28 para cerrar la la lista André Previn
    menudo mes ... por suerte nos queda su obra... una vez más aprovecho la ocasión para celebrar su vida y su legado.

    Debo confesar que, sin conocer siquiera sus nombres, ignorando quien estaba detrás de la banda sonora de esa peli que tanto me gustó, se colaron en mi vida ... luego vinieron aquellos ciclos de la tele con sus coloquios, despertando nuestro interés ya para siempre, y los libros, los vinilos...todo eso mucho después porque os hablo de... no sé... ha pasado una eternidad de aquello.
    Y ahora que sí sabemos quienes son, andamos por las redes recordando y repitiendo lo importante, lo que representan para nosotros a nivel sentimental, la devoción cinéfila y musical...todo lo que ahora está a un toque de click ya lo disfrutamos de la mano de alguien.

    En fin, amigos, de nuevo abro mi ventana para recordar y rendir homenaje...




    André Previn

    Y señalar que no me importa nada su vida personal, sus parejas, sus hijos...intento distanciarme de sus líos o escarceos,  de la eterna polémica sobre la obra o el artista, si era o no era buena persona (con frecuencia se nos caen del pedestal ), que no digo que sea el caso de Previn pero...no quiero saber nada más que algunos datos de su biografía :
     "André Previn nació en una familia judía de Berlín en 1929. Emigró con su familia a los Estados Unidos en 1938 huyendo del régimen nazi. Consiguió la nacionalidad estadounidense en 1943, se estableció en Los Ángeles y comenzó su carrera en 1948 arreglando y componiendo música para películas de Hollywood. Durante muchos años trabajó en el departamento musical de la Metro Goldwyn Mayer, dirigido por Arthur Freed.
    A finales de la década de 1950, grabó discos como pianista de jazz que aparecieron sobre todo en la discográfica Contemporary Records. Colaboró con Shelly Manne y Benny Carter. Su álbum con Manne con canciones de My Fair Lady (1956) tuvo un éxito enorme. 
    En 1967, Previn fue nombrado director de la Orquesta Sinfónica de Houston y al año siguiente de la Orquesta Sinfónica de Londres, con la que grabó numerosos y prestigiosos discos... Desde 2002 a 2006 fue director musical de la Orquesta Filarmónica de Oslo.
    Su filmografía reúne más de cien películas, en las que participó como compositor, arreglista o intérprete. También pisó Broadway, como autor, junto a Alan Jay Lerner, del musical «Coco» (1969), basado en la vida de Coco Chanel, a quien encarnaba Katharine Hepburn



    Tras su carrera en Hollywood, se concentró en la composición de numerosas obras de música clásica. Su primera ópera fue A Streetcar Named Desire («Un tranvía llamado deseo»), con libreto de Philip Littell basado en la obra de teatro de Tennessee Williams y estrenada en la Ópera de San Francisco en 1998 con Renée Fleming en el papel de Blanche Dubois. En 2009 estrenó en Chicago su segunda ópera Brief encounter (Breve encuentro) basándose en la película homónima de David Lean, con Nathan Gunn en el rol de Alec Harvey.

     Numerosas nominaciones y cuatro premios Óscar :

      Descanse en paz Mr. Previn, eternamente agradecida por las sonrisas.
    ABRIL 

                     

    domingo, 24 de febrero de 2019

    Thank you, Mr. Donen !


    Ultimamente no hacemos otra cosa que despedirnos de nuestros referentes cinéfilos. Aquellos que nos han regalado su talento y tantas horas de felicidad frente a una pantalla. No puedo dejar de referirme a él : Stanley Donen, imprescindible en la historia del cine...  y ¿qué decir de sus musicales?... los más brillantes, la comedia pura, esas coreografías, el color...la música, enorme ventana a la alegría y al buen rollismo...

    Hay que señalar que, los de la Academia, tardaron bastante en reconocerselo of course...pero esa es otra historia.

    Por cierto, ésa noche Mr. Donen, también cantó y bailó en la ceremonia, lo podéis ver AQUÍ. ...

    No voy a extenderme con su biografía porque la tenéis en IMDb




    En este apartamento hemos reseñado, en más de una ocasión, sus películas...oooh vaya... ¡quién lo iba a decir...!de una lista personal de cineastas de todos los tiempos, él está entre mis diez ever...

    Hoy, como no podía ser de otra forma, aquí están mis (sus) diez películas favoritas... homenaje y reconocimiento...reclinatorio, amigos.

    1-  Singing In The Rain

    2- Seven Brides for Seven Brothers

    3- Indiscreta

    4- Two for the Road

    5- Charada
      
    6- Royal Wedding (Bodas reales)

    7- Un dia en Nueva York

    8- I's Always Fair Weather  

    9- The Grass is Greener (Pagina en blanco)

    y... no menos importante para mi...




    10- Funny Face 

    ¿Os apetece añadir las vuestras ?


    ¡Gracias Mr. Donen!.. por animarnos a cantar bajo la lluvia, en Paris, Nueva York, Londres o Valladolid...sí en realidad...

     "Siempre hace buen tiempo en nuestra memoria cinéfila y sentimental".

    SALUDOS AMIGOS
    ABRIL 


                        

    sábado, 16 de febrero de 2019

    Poker de Damas



    Dos mujeres: Sarah Churchill y Abigail Masham unidas por el parentesco y enfrentadas por conseguir el favor de una tercera y no menos importante...la más poderosa de su tiempo:
    Ana Estuardo.
    Tour de Force de damas intentando seducir y someter a la contraria mediante adulación y un erotismo nada sutil... No faltan toda suerte de argucias y artimañas...intrigas políticas, celos, chantajes y traiciones, todo y... el melodrama está servido.

    El personaje central
    Ana Estuardo, hija de Jacobo II, reina de Inglaterra, Escocia e Irlanda desde el 8 de marzo de 1702 y de Gran Bretaña e Irlanda desde el 1 de mayo de 1707 hasta su muerte. Fue la última de la casa de los Estuardo. Sin embargo durante esos 12 años de reinado, Ana vio la unificación de Escocia e Inglaterra, lo que la convirtió en la primera reina de Gran Bretaña de la historia.

    Sin embargo no es una de las reinas más conocidas como algunas de sus compatriotas, tan protagonistas a lo largo de la historia por aparecer una y otra vez en la literatura, películas y series. Pero parece que durante su reinado, las mujeres dominaron la arena política.
    Sin embargo, ellas no fueron las únicas protagonistas políticas de la época, y tampoco fue la corte el único escenario en el que las mujeres tuvieron un impacto significativo.
    Según la biógrafa Anne Somerset  en  Queen Anne: The Politics of Passion :
     "Había sido educada de forma muy pobre. Gozaba de una salud muy mala, probablemente con una enfermedad autoinmune y algún tipo de artritis pero aguantó estoicamente al mando de una de las naciones más potentes de Europa."

      
    "El problema con la forma medieval de ver el mundo es que no contemplaba los casos en los que esta sucesión no ocurría. Solo entonces y luego de conspiraciones en las altas esferas, una mujer debía asumir la corona. Pero incluso en esos casos, el poder le era cosa ajena: cuando las primeras llegaron al trono inglés se les denominó rey reina".
    A inicios del siglo XVIII, el panorama era distinto y el pueblo inglés ya aceptaba a una mujer como monarca. Es entonces que Ana Estuardo apareció en el mapa... ella llegó al trono en 1702. La mayoría de historiadores la pintan como una borracha de inteligencia limitada (la apodaban 'Brandy Nan' por su afición a dicho trago), posiblemente por haber tenido que lidiar con diversas dolencias. Desde pequeña, sufrió de varias enfermedades y, ya como monarca, padeció de gota y posiblemente también de lupus. A ello habría que sumarle los traumas de haber perdido a 17 hijos y a su esposo Jorge de Dinamarca.
    Olivia Colman
     Retrato de una reina en decadencia. Engreída, celosa y propensa a los berrinches.. En pleno siglo XVIII, ella es la reina y nadie puede contradecirla. 

     Esta es la mirada  y el argumento en el que se ha basado   Yorgos Lanthimos  para dirigir su película apartándose un tanto de la realidad como el propio director indica en


    Una película de época con tintes de comedia negra, escatológica por momentos, cuyas potentes imágenes producen sorpresa, cierta incomodidad y estupor..., con largas panorámicas que el director soluciona doblando la imagen cuando no entra todo lo que quiere mostrar al espectador.
     La excelente interpretación de actrices tan sólidas como Olivia Colman (que volverá a ceñirse la corona en la 3ª Temp. de The Crown como Isabel II)  Rachel Weisz y Emma Stone es otra de las bazas con las que cuenta este filme, además de una fotografía notable de Robby Ryan IMDb...planos con la luz de las velas... muy efectivas, inmensas estancias llenas de secretos...cuidada puesta en escena y vestuario cada vez más excéntrico y estrafalario según avanza la película. Es evidente que el director se toma sus licencias creativas.


    La banda sonora incluye piezas barrocas de compositores clásicos... Bach, Händel, Puercell y Vivaldi... muy adecuados... pero ello no impide añadir temas musicales de compositores contemporaneos tales como Oliver Messiaen y Luc Ferrari o Elton Jones. La narración, el lenguaje que ha elegido Lanthimos, diría yo que es muy moderno para una película de época. Ese contraste la hace diferente.



    Sarah : Cuando Ana llegó al trono en 1702, Sarah Churchill, su carismática amiga y confidente  cercana desde la infancia, se benefició. La reina hizo todo lo posible para que Churchill y su esposo,  un héroe de la batalla de Blenheim, fueran promovidos rápidamente a duque y duquesa de Marlborough.
    En esa época ya, el sentimiento partidista estaba desatado, con dos amplias facciones políticas -los Whigs y los Tories- compitiendo por la influencia de la monarca, que tenía el poder de contratar y despedir gobiernos y de vetar políticas.
    La duquesa de Marlborough era whig, y usaba su influencia para facilitar o frustrar el acceso ministerial a la monarca, y para persuadir a la reina para que apoyara la participación activa de Inglaterra en la Guerra de Sucesión española.
    Pero la reina no era una marioneta, y el papel del favorito de la corte no era de por vida.
    Pronto, las disputas sobre política y asuntos de Estado abrieron una brecha entre las amigas, y la situación se agravó por la aparición de Abigail Masham.




    Abigail Masham había llegado a la corte bajo el patrocinio de la duquesa de Marlborough como sirvienta, pero usurpó su lugar. En las palabras del duque de Shrewsbury, "podía hacer que la reina se parara sobre su cabeza si así lo deseaba"... Abigail, venida a menos pero inteligente y seductora, utilizó todos los trucos a su alcance.
    Como la duquesa, tenía una fuerte inclinación política... por el partido Tory.
    A pesar de la larga amistad, en 1711, la reina despojó a Churchill de todos sus cargos oficiales y, a su vez, la duquesa despojó sus aposentos en la corte de todo lo que contenían cuando se fue.

    La controvertida historia folletinesca de amores y enredos palaciegos que fue la relación entre Ana, Churchill y Masham fascinó a los contemporáneos y desde entonces ha intrigado a los historiadores..
    Y no solo a ellos.
    El director griego Yorgos Lanthimos 
    también parece haber encontrado un material muy seductor en esas intrigas, una lucha a tres bandas... historia íntima de tres mujeres que llegaron a tener mucho poder en un determinado momento, damas ambiciosas (como ellos) que intentaban sobrevivir en un mundo de hombres.

    Con estos mimbres han escrito el guión  Deborah Davis y Tony McNamara, de ésta curiosa e interesante pelicula que hoy reseñamos.


      Reparto:
    SALUDOS AMIGOS
    ABRIL

             

    viernes, 8 de febrero de 2019

    Sir Albert Finney


    Recibimos la noticia del fallecimiento de Albert Finney (IMDb) a los 82 años, tras una larga enfermedad que parecía haber superado; uno de los actores más emblemáticos del llamado free cinema británico (un movimiento cinematográfico que nace en febrero de 1956, a partir del “Manifiesto de los Jóvenes Airados”, y se prolonga a lo largo de toda la década de 1960)

    Añado algunos datos asi un poco al vuelo ( me perdonaréis )y me sumo al reconocimiento y admiración por éste gran actor que nos ha dejado. Con su versatilidad y cierto aire chulesco resultaba muy atractivo (hablo desde la subjetividad ). Por favor, comentar lo que os parezca oportuno.


    Nacido en Salford, en 1936, Finney creció en lo que él mismo llamó "clase media baja" y destacó pronto por sus facultades dramáticas. Consiguió plaza en la Royal Academy of Dramatic Arts RADA, en la misma clase que Alan Bates y Peter O'Toole entre otros.

    Debutó en el West End a los 22 años a las órdenes de Charles Laughton en The Party, y luego como todo actor inglés que se precie paso por diversos personajes shakespirianos... Otello, Macbeht, El Rey Lear...Al cine llegó de la mano de Karel Reisz (Sábado noche, domingo mañana" 1960)  y con Tony Richardson y Lawrence Olivier en "El Animador" 1960, y más tarde encarnando a un pícaro Tom Jones IMDb

    Obtuvo su primera nominación al Óscar por éste personaje y cuatro veces más por (Asesinato en el Orient Express, La sombra del actor, Bajo el volcán y Erin Brockovich),  no recogió ninguno, lo que no es prueba de nada ya que no es el único actor o director con mayúsculas que no se llevó la codiciada estatuilla a su casa.  


    Irreconocible como Hercules Poirot (odiaba el maquillaje)  gruñón convincente como jefe de Julia Roberts en Erin Brockovich y soñador iluso en Big Fish... 







    Para mí inolvidable en Two for the Road   Aquí Finney derrocha una química notable como pareja de una maravillosa Audrey Hepburn.
    "Dos en la carretera"... la historia de los primeros años de un joven matrimonio y luego su declive. "El amor es un viaje entre dos"...y así nos lo cuenta Stanley Donen intercalando imágenes hacia adelante y hacia atrás, sobre un guión de Frederic Raphael.

    Os dejo éste vídeo ( bien podía ser otro )como recuerdo y homenaje.


    Descanse en paz, Sir Albert Finney.


    SALUDOS AMIGOS
    ABRIL
          
                     

    sábado, 2 de febrero de 2019

    Atrapada en el Tiempo

     
    Hoy 2 de Febrero se "celebra" un ritual folclórico superticioso en muchas poblaciones de Canadá y EE.UU. para predecir el tiempo que va a durar el invierno(según la creencia, si la marmota Phill al salir de su madriguera no ve su sombra, por ser un día nublado, dejará la madriguera, lo cual significa que el invierno terminará pronto. Si por el contrario, por ser un día soleado, la marmota «ve su sombra» y se mete de nuevo en la madriguera, significa que el invierno durará seis semanas más) costumbre para nosotros desconocida ( al menos para mí) hasta que vi la pelicula de Harold Ramis
     Groundhog Day  
     aquí  "Atrapado en el Tiempo" (1993) o el Día de la marmota. Su protagonista se ve "obligado" a vivir una y otra vez el mismo día.

    Y ésto me lleva a una pequeña reflexión...¿ es posible no repetir los errores de nuestra vida si nos basamos en la experiencia ?... porque evidentemente lo que le ocurre a Bill Murray no nos va a pasar... eso de despertarnos e inmediatamente o al cabo de unos días rectificar aquello que nos ha salido mal por torpeza o ignorancia.
     Éste tema ha dado para muchos guiones, viajes en el tiempo desde la novela de Mark Twain Un yanqui en la corte del rey Arturo,  una sátira en la cual, por medio de un viaje a través del tiempo, se contrapone la civilización occidental del siglo XIX frente a la Edad Media europea...y sus numerosas adaptaciones, siempre en clave de humor y de fantasía.





     Pero dejando la ficción a un lado... ¿y nosotros, los de a pie?
    ¿ Hay que esperar toooda una vida para darnos cuenta de nuestros defectos y errores? ¿de aquellas decisiones que tomamos, aquellas estupideces que nos llevaron a darnos de bruces con la cruda realidad, de lo que somos, de lo que perdimos (o ganamos)por no estar atentos... tan lejos de los deseos, fantasías e ilusiones de la juventud?...
     Dicen que eso se llama madurez y que no hay atajos.

    I Got You Babe (Sonny and Cher) 

    Tras esto, perdonar lo obvio, sólo os invito a revisar la pelicula que por cierto está muy bien.


    ¡FELIZ DIA, AMIGOS!
    ABRIL

                   

    EL SIMBOLO DE PARIS

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    Acuarela Fabrice Moireau.Rue Saint-Dominique