Cine "negro" en color...Corrupción en L.A.

JACK NICHOLSON   by Abril 

John Joseph Nicholson -22/4/1937 N. York.

Actor guionista, productor y director. Histriónico, vitalista con

un gran sentido del humor. Su vida es tan "novelesca" como las historias que ha interpretado en el cine.  Fue criado por su abuela que se hizo pasar por su madre que a su vez pasaba por ser su "hermana", él no lo supo hasta muchos años después. No sé si eso tuvo que ver en su carácter un  poco neurótico.

Ha sido el actor más nominado de la historia junto con Katharine Hepburn. Y tiene tres oscar además de numerosos premios. Digo yo que será por algo...Sabe elegir bien sus guiones.

FAYE DUNAWAY by  Abril  

        CHINATOWN (1974)         

                

                               

En una atmósfera de melancolia y nostalgia Roman Polanski nos cuenta una historia de detectives, corrupción e incesto.Él habia dejado de creer en los finales felices asi que el guión le venia al pelo. Tras la trágica muerte de su esposa Sharon Tate se empeñó en mostrar a todo el mundo ( los espectadores ) que la vida es una gran pesadilla y lo dejó bien claro en ésta historia.

Sus discusiones con el guionista Robert Towne que pretendia un final feliz para los protagonistas de la historia pero emulando el tono áspero de Raymond Chandler y Dashiell Hammett, asi lo indican.

Polanski cambió la base de la historia para que recordase a El Halcón Maltés o El sueño Eterno. Jack Nicholson, su personaje el detective Gittes bien podia estar en la linea de Humphrey Bogart con mejor aspecto  y sin torcer la boca, aunque igualmente lacónico. Un papel a la medida de Nicholson manipulador y divertido para contar una historia de sobornos  y corrupción en los años 30.

El director insistió mucho en el color y la Panavision " Yo no veia la pelicula como una pieza 'retro' o imitación de los clásicos en blanco y negro" diria Polanski "sino como una pelicula sobre los años 30 a través de una cámara de los 70 " Una experiencia bastante tensa para todos los implicados.

Polanski necesitaba un éxito comercial, Nicholson consolidar su status de estrella y Faye Dunaway después de Bonnie y Clyde no habia conseguido que su carrera mejorase.

Con Polanski se llevó fatal.Dicen que Roman intentaba enfurecer a sus actrices para estimular sus interpretaciones y eso parece un poco insultante, a pesar de que el método puede resultar efectivo.Gracias al pequeño "genio" el film tiene calidad y además de ser un rompecabezas narrativo resulta interesante,

con un final ( que no voy a contar) amargo e inolvidable.

CHINATOWN como barrio apenas sale en la pelicula.

El titulo más bien es una metáfora para una ciudad Los Angeles que en sí misma es más metafórica que real.

"Donde nadie sabe lo que está pasando y dónde, es mejor dejar las cosas como están para bien o para mal

No sabes quién es un criminal y quién no lo es....asi es Chinatown, 

un estado de ánimo, el de Jake Gittes"

Tampoco os perdáis el magnifico trabajo de Jerry Goldsmith en su  banda sonora

SALUDOS

ABRIL

Los chicos malos, ladrones románticos.

Bonnie Parker- Faye Dunaway by Abril 

¿ Es lícito hacer que los forajidos sean los héroes de la película..? ¿ Es moralmente aceptable empatizar con el delincuente ?

Cuando la violencia explícita no era lo habitual en la pantalla(1967) surjen personajes que nos llevan al "huerto", una violencia que rebela el grado de riesgo al que se precipitan los seres que no tienen nada que perder pero que no se resignan como sus coetáneos a la violencia por parte de las instituciones, a la injusticia y sus guardianes corruptos.. el mito del bandido generoso frente al poder.( el síndrome Robin Hood )

Hablamos de Butch y Sundance y hoy me detengo en otra historia con muchas similitudes, como en el western viven al dia, roban pequeñas sumas y escapan continuamente. al no existir policia federal se trasladan de un estado a otro.  En éste caso son una pareja hombre-mujer Bonnie Parker y Clyde Barrow , de nuevo héroes que desafian al poder establecido.
Son los años 30 de la Gran Depresión económica.

BONNIE Y CLYDE

Warren Beatty-Clyde Barrow 

El film con guión de David Newman y Robert Benton, era un proyecto que iba destinado a François Truffaut que estaba  trabajando en Farenheit 451 por lo que no pudo involucrarse y pasó a Godard pero como no hubo coincidencia de pareceres el guión cayó en manos de Warren Beatty.

WARREN BEATTY by  Abril 

WARREN BEATTY nacido en Virginia el 30/3/1937, de quien el Sr. Woody Allen dijo: " Si pudiera elegir en quién reencarnarme, escogeria ser la yema de los dedos de Warren Beatty."
Pero no nos vayamos por los "cerros de Úbeda"...
Beatty se involucró en el proyecto y dado que la financiación no resultaba facil, se decidió a producirla para la Warner con Arthur Penn como director, con el que ya habia trabajado.Beatty se encargó de las localizaciones y la mayoria de los sitios por donde viajaba el equipo era recibido por nativos curiosos con sus propios recuerdos de los autenticos Bonnie y Clyde y su banda.

Escogido el reparto Faye Dunaway, Michael J. Pollard, Gene Hackman, Estelle Parson..todos casi novatos
se enfrentaba a un guión con muchas aristas.
Jack Warner al leerlo dijo : " ¿ A quien le interesa la ascensión y caida de una pareja de ratas..? o " ¡ Vaya un asco de guión! "  con el agravante de que el protagonista Clyde era homosexual y recluta al chico de la gasolinera para ser el "tercero" en ese grupo de "ratas"..Beatty decidió incorporar a su amigo Robert Towne para arreglar el guión y Clyde Barrow pasó de "homosexual" amante de los trios, a impotente.
¡ el morbo estaba servido !.
No era problema de tabúes solo  de atasco dramático.
Habia que contar la historia, quizás darle una simbologia y conseguir el beneplácito del espectador., justificando a los protagonistas elevando a la pareja al mito romántico.
Los rebeldes asaltan bancos pero se identifican con los desheradados y no matan si pueden evitarlo.
Por eso tienen todas nuestras simpatias y nos duele el sangriento final,  brutal y a cámara lenta sobre ellos.
El film se acerca más a la leyenda que a la realidad...aunque no nos guste la violencia cotidiana que se ejerce sobre los más desfavorecidos.
Hay otro elemento fundamental en la pelicula que fué decisivo para su popularidad. En los años de la minifalda, los plásticos y los colores estrambóticos ( años 60)
aparece una estética de boinas de fieltro ( se vendieron a millones ),
¡ a mi me encantan !.. y trajes-sastre ceñidos muy femeninos.
Los trajes impecables de Clyde con sus zapatos de cordón contrastan con la gente que les rodea en esos pueblos donde hasta los bancos han quebrado.

Las sutilezas de Bonnie y su lenceria rosa palo o color champán son parte del lenguaje y el look de la película
que más parece propio de un Paris que del medio oeste americano en plena crisis económica.
Misterios y mágia del cine.
La pelicula fué todo un éxito y recaudó millones que fueron a parar al bolsillo de Warren Beatty que creyó a pies juntillas en esa historia.