domingo, 4 de noviembre de 2018

"Swing Time"


The Way You Look Tonight- un tema que he oído toda mi vida...y ¿qué puedo decir..? considerada una de las 100 canciones más representativas del cine estadounidense. Oscar a la mejor canción original en 1937...compuesta por Dorothy Fields y Jerome Kern en 1936, forma parte de la banda sonora de uno de los grandes musicales americanos de los años 30's, 
"Swing time" (En Alas de la Danza ) IMDb 
Considerado una obra maestra en el género, dirigido por George Stevens, musical con el sonido característico del swing de las big bands...La música, coreografía, dirección artística y enredo amoroso a mayor gloria de la pareja protagonista y realizado en la época de la depresión económica, la gente por esta razón (se entiende) tan necesitada de distracción en un patio de butacas, la convierte en todo un éxito de taquilla. 


 
 En la película Ginger Rogers está lavándose la cabeza cuando escucha la dulce melodía de la canción cantada y tocada al piano por Fred Astaire, y queda como hipnotizada por la música.Fred Astaire(escena)

Y no me extraña, el hecho de  haber sobrevivido al paso del tiempo demuestra que el tema tiene eso que llamamos seducción, encanto, elegancia... versionado por cientos de interpretes, aparece en películas, eventos sociales  y series, convertido en todo un clásico inolvidable.

 Hoy me sirve de banda sonora para acompañar la tarde de un domingo un poco gris y para recordar con este vídeo, (canta  Tony Bennett)  a todas esas actrices que admiro tanto.

SALUDOS AMIGOS
ABRIL

                

martes, 30 de octubre de 2018

Cartas, libros y pastel de piel de patata




La sociedad literaria del pastel de piel de patata de Guernsey IMDb
un drama romántico con personajes aficionados a la literatura (se explica cómo) en un pueblo de una isla inglesa, en el Canal de la Mancha, cuya historia transcurre, como debe ser, porque queda bien, en los años 40's, en un Londres devastado por las bombas que intenta recuperarse. Es bien sabido que las historias de guerra, preguerra o posguerra tienen una especial aceptación por parte del lector y/o espectador, y si nos regalan alguna que otra historia de amor, mejor aún. No tengo ningún rechazo por los romances, terminen bien o mal.


Hacía tiempo que no disfrutaba tanto con la lectura de un libro, el único de su autora, Mary Ann Shaffer, una escritora estadounidense nacida en Martinsburg, Virginia Occidental, en 1934 y fallecida en 2008. Compaginó su amor por la literatura con su oficio de bibliotecaria, dependiente de librerías y editora.Su interés por Guernsey surgió tras una visita a Londres en 1976, al parecer le apetecía conocer la isla y quedó atrapada por una espesa niebla que impidió que los barcos y aviones despegasen. Así empezó su fascinación por las islas del Canal. Su sobrina Annie Barrows, escritora a su vez de literatura juvenil, la ayudó a terminar el libro.

No es el único libro que ha caído en mis manos de éste estilo (epistolar). He de decir que ninguno de ellos me ha decepcionado, por suerte. La Sociedad literaria... me recuerda mucho a otro que también tuvo su adaptación cinematografica: 84 Charing Cross Road. Hablamos de ella por aquí hace algún tiempo.

"La carta final"
Una escritora americana, Helene Hanff (interpretada por Anne Bancroft), que vive en Nueva York, busca algunos libros. Entra en contacto con una librería de libros usados especializada de Londres, el número 84 de Charing Cross.  Inicia así una relación epistolar de veinte años con Frank Doel (Anthony Hopkins), empleado de la librería; y que la llevará incluso a enviar comida a los empleados de la librería, cuando se entera de que Londres vive aún sumergida en una economía de posguerra. Los dos no se encontrarán nunca, pero terminaran siendo amigos, compartiendo el amor por los libros, por la literatura, por la lectura.

La adaptación de la novela que nos ocupa, del mismo título, dirigida por Mike Newell, nos ha proporcionado un disfrute añadido, una película al estilo clásico, yo la clasificaría de historia bonita.
Es por la trama, es la simpleza, en el mejor sentido, con la que se desarrollan y se describen a los personajes. Empatizas inmediatamente con ellos. Te atrapan..., un mundo de gente maravillosamente excéntrica, amante de los libros, de una calidad y calidez humana que no te deja indiferente. No a nadie que tenga un mínimo de sensibilidad y le guste la literatura.

 Juliet Ashton (Lily James en el filme) es una joven escritora buscando inspiración, sabemos que escribe bajo seudónimo pero quiere algo más.
Un buen día recibe una carta de un desconocido :

 Srta. Juliet Ashton
Chelsea
Londres S.W.3

Apreciada Srta Ashton:

 Me llamo Dawsey Adams y vivo en una granja situada en la parroquia de St. Martin's, en la isla de Guernsey. Sé de usted porque tengo un libro que en cierta época fue de su propiedad..."Ensayos escogidos de Elia" de Charles Lamb.
Su nombre y dirección aparecían en el interior de su cubierta...me encanta Charles Lamb...he pensado que quizás el autor ha escrito otras cosas...son obras que deseo leer, y aunque los alemanes ya se han marchado, en Guernsey no quedan librerías.
Quisiera pedirle un favor. ¿Podría mandarme la dirección de alguna librería de Londres?...

A partir de aquí comienza una relación epistolar entre ellos y surge, como era de esperar, una corriente de simpatía y complicidad, entre carta y carta (la novela está escrita de forma epistolar, la película no tanto).
Es ese romanticismo un poco anticuado, de una época en la que no existía el WhatsApp..., reconozco que me he sentido especialmente atraída por los personajes, su pasión por la escritura, por los libros, ...quizás añoranza de un mundo más pausado, más naïf. Y no es que la situación fuera precisamente fácil, imaginar el momento después de una guerra, el valor que se le da a las pequeñas cosas o no tan pequeñas como puede ser una comida decente, el té autentico y el pan con mantequilla, la posibilidad de recuperar objetos, libros que hiciesen más soportable la vida en tiempos revueltos.

Para Juliet la misión de rebuscar en librerías es un desafío encantador ( yo misma lo comparto)... de inmediato se pone a ello.
"Los libros tienen una especie de instinto secreto para acabar en el hogar de lectores que resultan perfectos para ellos. Sería maravilloso que así fuera."
Con esa excusa se van contando la historia de sus vidas y van surgiendo preguntas y anécdotas, él le habla del club de lectura y de los que lo componen... 
"durante la guerra había muchas cosas que deseábamos saber, pero no se nos permitia cartas ni periódicos procedentes de Inglaterra...ni de ningún sitio. En 1942, nos confiscaron todas las radios...algunas sí teníamos, escondidas..."

 Ella le expresa su deseo de escribir una novela, de la posibilidad de hacerles a ellos protagonistas. A través de las cartas va conociendo a todos los vecinos de la isla, que se van añadiendo a la correspondencia. Al final los lazos de amistad les llevan a sentir que son algo más que amigos.


El misterio se crea alrededor de uno de ellos, que desapareció sin dejar rastro durante la ocupación alemana durante la guerra en la isla de Guernsey. Hablamos de la Segunda Guerra Mundial.
Pero en realidad, todo comienza mucho antes, cuando una patrulla alemana detiene una noche al grupo de ingleses que no ha respetado el toque de queda. La ocasión no puede ser más golosa: la matanza de un cerdo que habían ocultado a los alemanes y del que habían dado buena cuenta .."la cena fue estupenda pero la compañía fue aún mejor".
 Al ser descubiertos se ven obligados a mentirles: les dicen que se reunen porque forman parte de un club de lectura (el que da título al filme, y al best seller en que se basa). Aún con dudas, la excusa les sirve para librarse de las represalias...y de ahí a la búsqueda desesperada de libros por todo el pueblo.
 Así arranca la película.

Años más tarde, terminada la guerra, la incipiente escritora Juliet, acepta el desafío de su editor para volver a escribir, y decide viajar a Guernsey, probar el pastel de patata y conocer a los miembros del club in situ. Nada volverá a ser lo mismo para ella.



El libro se extiende en detalles que no vemos en la pantalla y nos acerca mucho más a ese universo, a ese momento histórico de reconstrucción de un país y unas vidas de personajes nobles, eso que se ha dado en llamar buenísmo, tan denostado pero que a mí me encanta..., pequeñas  grandes ruindades también hay en esta historia, y amistades imposibles. La película refleja fielmente la esencia de la novela.

El reparto, a mi entender, bien elegido...

Lily James, Micheil Huisman, Tom Courtenay, Penelope Wilton, Jessica Brown Findlay y Matthew  Goode... componen un cuadro perfecto para una historia sencilla hecha para gustar.

Después de leer la novela, para mí ha sido una gozada disfrutar de ésta película, ¿que porqué una historia tan humana, sencilla y previsible, es capaz de engancharme?...no desestimemos la formidable capacidad que tiene la lectura de unir a personas de distintos gustos, culturas e ideologías, amigos. A mi me reconforta, me provoca ternura, me saca una sonrisa, me reconcilia con el mundo...¿no es eso suficiente..?

SALUDOS AMIGOS
ABRIL 

               

martes, 23 de octubre de 2018

Las diez de tu vida

 Hace tiempo que no hago esto de los retos y al leer la reseña de nuestro amigo David de Safari Nocturno que a su vez recoge el testigo de  otro amigo bloguero, sobre las películas favoritas que, de algún modo han marcado tu vida, con la eterna duda que me provoca eso de confeccionar una lista reducida, me dispongo a intentarlo por puro placer masoquista (sí amigos, sufro por gusto ). Primero debo decir que todo esto es muy subjetivo (obvio) porque las películas elegidas no se basan en la calidad (o no solo)... las adoptas por eso que abarca  el gusto personal, el momento en que las descubres,  lo que te evocan y miles de pequeñas o grandes razones que para tí  tienen todo el peso del mundo. Diré también que tengo géneros favoritos, actores y directores (como todos) pero lo que nunca me falla es un buen musical, un melodrama intensito y Paul Newman.



1 - Una película que no te cansas de ver.

Hay tantas, depende el día... pero todo el me sigue sabe en realidad cual es porque le he dedicado no una, sino varias entradas y es el lugar que habito virtualmente... hagan apuestas.
Si vuelvo a explicar las razones creo que os aburriría, pero me parece una obra maestra, de uno de mis directores fetiches Billy Wilder. Aún así le doy tiempo porque de ninguna manera quisiera quemarla, algo que espero que no suceda porque sigue creciendo a mis ojos. Es lo que le ocurre a las historias que nos hablan del ser humano, de sus deseos, de sus miserias, del amor, la amistad, la ambición, la honradez o la hipocresía...trailer

El encuentro de dos seres solitarios:

“- El espejo se ha roto.
- Ya lo sé, me gusta así. Así me veo tal y como me siento.”


“¿Cuántos días son necesarios para desintoxicarse uno de la persona amada? Tendría que inventarse una sonda para lavar el corazón.”

 “Ya sabes, vivía como Robinson Crusoe, náufrago entre 8 millones de personas. Entonces, un día vi una huella en la arena, y allí estabas; es algo maravilloso, cena para dos.”


 Haciendo una pequeña trampa me gusta añadir otra en éste apartado, el que la ha visto lo entenderá: Breve encuentro.

 2 - Una película que no volverás a ver nunca

Este apartado me ha hecho pensar... por aquello de " nunca digas nunca jamas". Otra vez diré que hay más de una que no quisiera repetir nunca nunca. Por poner un ejemplo:

No me gustan las películas de miedo, posesiones, exorcismos, crueldad gratuita y demás horrores psicológicos o de los otros. Por eso no he visto todas esas sagas de terror juvenil, ni los experimentos. Suspense sí, humor negro, vale, terror NO.


3 - Una película del año en que naciste.

Aquí me vais a perdonar...porque soy coqueta y no quiero revelar mi edad...ya cumplí la mayoría hace tiempo...y tampoco importa, yo me siento muy joven por dentro.
Se estrenaron buenas pelis que luego he visto principalmente en la tele. Nada que ver con el año de mi nacimiento.. pero éstas de aquí abajo también las suscribo.


4 - Una película que te haya puesto triste

Tantas...un buen melodrama... los finales que te dejan el corazón roto. Hoy diría... de Elia Kazan 1961 Esplendor en la hierba 
y las que te provocan rabia, impotencia...del mismo director David Lean: Ryan's Daughter
Siempre lloro con todas ellas.



 5 - Una película que haya cambiado tu vida.

Cambiar lo que se dice cambiar... a ver que piense...me temo que no, pero impresionar mucho..."Matar a un ruiseñor" Robert Mulligan 1962, Gregory Peck.. basada, como sabéis, en la novela homónima de la escritora Harper Lee. El personaje de Atticus Finch es uno de mis héroes cinematográficos y literarios, diga lo que se diga después de la publicación de la 2ª novela de la autora. También me siento muy identificada con esos niños, sobre todo con  Scout Finch, la niña preguntona y valiente. Atticus y Scout
Cuando la vi por primera vez en uno de esos maravillosos ciclos de la tv2 me dio hasta miedo, al igual que el terror que sienten los niños al ser acosados . Cuando eres adulto comprendes todo lo que encierra esa maravillosa historia, la relación de amistad y el amor de ese padre, no sólo a su familia sino al resto de la comunidad, el sentido de la justicia. La inmensa humanidad que despierta...Conmovedora. Imprescindible.



6 - Una película que te haya hecho pensar.

Las películas sobre juicios me resultan muy entretenidas, hay unas cuantas muy interesantes, mencionaré las clásicas, lo cierto es que casi siempre son las que me salen...

-"Veredicto Final" Lumet 1982 con un inmenso Paul Newman...
-" Anatomia de un asesinato"- Otto Preminger 1959, estupendo James Stewart...
 pero me quedaré por ésta vez con 
-"Doce hombres sin piedad". Sidney Lumet 1957 Henry Fonda y un largo etc. 
Drama judicial que se desarrolla durante las deliveraciones de un jurado sobre la culpabilidad o inocencia de un presunto asesino. La duda razonable.
 

 7 - Una película que te motive.

Las de buen rollo, de mucho bla bla y personajes que te llevarías a casa. Difícil lo tengo.
Nada mejor que cantar bajo la lluvia...o conocer a la familia loca de Vive como quieras de Capra
en general las comedias de éste director responden a ésta premisa.
Pero hoy me voy a quedar con otra familia disfuncial, una comedia dramática más moderna... con formato de road movie :

 "Little Miss Sunshine" 2006 dirigida por Jonathan Dayton, Tony Collette, Greg Kinnear, Steve Carell, Paul Dano, Abigail Breslin y Alan Arkin.

 Escena aquí A family Affair






8 - Una película que te haga recordar a alguien que amas.

 Más de un alguien...podría dedicarle a cada uno de ellos más de una pelicula...Back to the Future, trilogia, unos se enamoraron del protagonista, y otros del delorian, ese coche-máquina del tiempo, los viajes en el tiempo siempre han tenido el favor de todos los miembros de mi familia.  La Princesa Prometida, del amor verdadero y los piratas...  ...Indiana Jones (las tres primeras)la aventura y el aventurero por excelencia y... ¿qué decir de la otra super saga..? Star Wars..., el niño mago  Harry Potter y todo su universo de encantamientos, despertando pasiones y frikismo ...pero, una vez que he vuelto a hacer trampa, voy a aprovechar la ocasión y  de nuevo este apartado es para mi padre.


Yo quería mucho a mi padre, le admiraba además, a él le gustaban los westerns y JOHN WAYNE. Yo no puedo recordar una sola película de Wayne que no haya visto con él y por él..Y sigo asociándole con esos hombres rudos, héroes, pioneros del salvaje Oeste.,.no es que mi padre fuera así...aunque su vida no fue fácil, no cabalgó nunca por las praderas persiguiendo indios o asaltando diligencias, no, mi padre solo soñaba, como tantos, en el patio de butacas, con ser el héroe que salva a la chica y se queda con el mejor caballo.
Y es mi western favorito como suponéis.
 Esta escena es...lo más Mi filete Valance

9 - Una película que consideres mala pero te guste.

Más que mala es que creo que si la analizas...uff...se nos caen los palos del sombrajo.
Un cuento irreal que ya no encaja en éste siglo con la idea que tenemos de las relaciones de pareja y los príncipes azules, pero yo (como mucha gente, me consta) la sigo viendo cada vez que la ponen en la tele...sí amigos, he ahí las contradicciones personales. 
Garry Marsall 1990-Julia Roberts- Richard Gere

 

Me sé los diálogos, me encanta la banda sonora pero...lo dicho. Placeres culpables.
Pretty Woman


 10 - Una película de la que te hubiese gustado ser protagonista.

 Esta es fácil.
 El Largo y cálido verano dirigida en 1958 por Martin Ritt con Paul Newman, Joan Woodward y Orson Welles...
Y no es por el protagonista ( que síiii ) es que es un melodrama estupendo. 



 
 Y eso es todo amigos. Otro día la lista hubiera incluido otras DIFERENTES, esto es así, pero al menos ninguna de las que están sobra. Mantienen un lugar privilegiado  en mi memoria y en mis estanterias. ¡Viva el cine!


SALUDOS AMIGOS
ABRIL
  

lunes, 1 de octubre de 2018

Aznavour (In memoriam)

Acabo de enterarme por la prensa... nos ha dejado a los 94 años de edad ( 22 de Mayo de 1924) uno de los grandes, Charles Aznavour, de origen armenio, registrado al nacer con el nombre de Shahnourh Varinag Aznavourián Baghdassarian , el último gigante de la canción francesa del siglo XX... con una larga vida llena de éxitos,  más de 1.200 canciones y casi 300 discos, compositor con un físico y una voz especiales. Y con su edad, en activo todavía, leo que poco antes de morir había vuelto de una gira por Japón . Un repertorio lleno de canciones en gran parte nostálgicas que llevo oyendo toda mi vida, de mis padres y abuelos...evocadoras, de esas que te llegan al alma...y una que es blandita..ha vertido más de una lágrima escuchando esos versos, esas notas...
 El mismo decía que todo le inspiraba...
 "Aunque es verdad que no hay tantas canciones felices como tristes".

Tengo, junto a los discos de Sinatra, algún Lp recopilatorio, que atesoro como oro en paño. Para mi Aznavour es Paris, es la bohéme, es el romanticismo... Que c'est triste Venice...y éste tema que adoro ( que no es de Elvis Costello ). Quería compartirlo con todos vosotros.

Tous les visages de l'amour 

Descanse en paz. 
ABRIL  

                 

miércoles, 26 de septiembre de 2018

Paul Newman que estás en los cielos...


Otro 26 de Septiembre  que nos cae implacable, con las primeras lluvias de un otoño que se resiste a instalarse tras un verano caluroso que también quiere quedarse.

Hablando de irse y de quedarse...hoy nos recuerdan que hace diez años nos dejó, aunque en éste apartamento nunca se notó su ausencia. Hay dos fechas señaladas: el 26 de Enero y el 26 de Septiembre y ... algunas más-32 para ser exactos- en las que nos dejamos llevar hablando de sus películas, de sus tics y de sus logros, del color de sus ojos, su carisma, de su irresistible belleza y simpatía ... loando sus virtudes... porque de los defectos no tenemos noticia...y si los hubo, tampoco nos importan.
Todo el que pasa por éste apartamento sabe bien a quién dedico ésta reseña, una vez más... El es la marca de la casa... sin él ésto no seria lo mismo (sin todos vosotros, tampoco)....

Paul Newman que estás en los cielos...

 “No hay nada excepcional en ser filantrópico, es lo contrario lo que a mí me confunde”.


PAUL LEONARD NEWMAN 
26 Enero 1925-26 Septiembre 2008

 Le he dibujado en muchas ocasiones, he escrito todo lo que sé sobre él, nunca suficiente, en base de lo que he visto y leído, porque es obvio que no tuve la suerte de conocerle... ni de cerca.



Hoy voy a dejar que sean los vídeos de Internet, los amigos y compañeros que sí le conocieron, los que hablen y nos recuerden porqué inspira tanta admiración...porqué se le quiere tanto...más allá del actor...mucho más cerca del hombre.

“No se puede ser tan viejo y no sorprenderse cada mañana. Es increíble que haya sobrevivido al alcohol, al tabaco y a los coches de carreras”. 


Gracias Mr. Newman, por existir.

SALUDOS AMIGOS
ABRIL
               

                   

miércoles, 19 de septiembre de 2018

Cómo se hizo "El hombre tranquilo" ("The Quiet Man" making-of)

Decíamos ayer...

La historia es un cuento apasionado y romántico, con fuertes cargas de profundidad, más oscuras de lo que sus idílicos paisajes verde esmeralda nos dejan ver y pensar, algo que ocurre también con el cine de Capra, en particular con "Qué bello es vivir", porque todos tienen un pasado lleno de sufrimientos y renuncias. Pero eso se entiende mucho después de haberla visto y más siendo como es un clásico al que- personalmente muchas- nos hemos acercado y con diferentes miradas(y edades).
La película era un sueño del director, el deseo de volver a su amada Irlanda y encontrarse con su familia y sus raíces. Acérrimo partidario del IRA, se sentía tan americano como irlandés, viajaba a menudo a Galway. Posiblemente deseaba encontrarse a sí mismo..y en su famosa película, lo que encuentra el personaje de Wayne (actor en el que Ford se proyectaba), Sean Thornton, es el amor, ese sentimiento más fuerte que la muerte, que te lleva a hacer lo que sea..(también Ford estaba un poco enamorado de Mauren O'Hara). La pasión que siente Thornton por Mary Kate es la misma que siente por su tierra.


 A estas alturas ya habréis adivinado que se trata de
The Quiet man ( El hombre tranquilo ). " el intento de un americano de origen irlandés por recuperar la soñada inocencia y la belleza de la Irlanda de su niñez"
Esa historia irrepetible, filmada en escenarios naturales, siempre seductora  y de la que hemos hablado largo y tendido, con admiración, en tantas ocasiones, también.AQUI 
Hoy quería compartir con vosotros una vez más, el recuerdo y centrarme en el libro en el que está inspirada la popular película. En realidad son una serie de relatos cortos agrupados bajo ese título.



" Shawn Kelvin era un muchacho despreocupado de diecisiete años cuando marchó a los Estados Unidos en busca de fortuna, como tantos otros de los suyos. Y quince años después regresó a su condado de Kerry natal, serenada la despreocupación y consumida la juventud. Si había hecho fortuna o no..eso nadie lo sabía. Porque era un hombre tranquilo al que no le gustaba hablar de sí mismo y de las cosas que había hecho"

Así comenzaba un relato publicado el 2 de Febrero de 1933 en la revista americana   The Saturday Evening Post. Se titulaba El Hombre Tranquilo y lo firmaba un desconocido escritor irlandés llamado
Maurice Walsh. La historia impresionó a miles de lectores en América entre ellos a un director: John Ford que le dio un adelanto simbólico de diez dólares mientras intentaba captar el dinero necesario para llevarla al cine; tardaria  quince años en conseguirlo."

Y hasta aquí parte de la introducción que Javier Reverte escribe en el libro que, afortunadamente, ha caído en mis manos como un regalo del cielo.



Maurice Walsh nacido en un ámbito rural, su padre le inculcó el amor por los libros y las viejas historias de la tradición oral irlandesa, era un escritor de pluma amable a pesar de que todas sus novelas tienen una trama violenta y subtramas politicas.
En casi todas ellas encontramos un héroe irlandés , un héroe escocés, un héroe americano y un villano inglés..en realidad,
" todos los héroes tienen algo de villanos y (casi) todos los villanos, un toque de héroes".
 
Pero en  la lectura de El hombre tranquilo se respira  lirismo, se pueden visualizar los paisajes de la hermosa isla y la amabilidad  en  todos sus personajes, incluso en los más agresivos y apasionados. En el libro está la leyenda, la amistad de ese grupo de hombres y mujeres que había luchado en el IRA por la independencia de su país, pero sobre todo la historia de amor entre el hombre tranquilo y la joven pelirroja.
El guión de Frank Nugent para el filme fue redactado sorprendentemente en sólo diez semanas poco antes de que Ford empezará el rodaje. Aunque el éxito de la película haya ensombrecido la novela que la inspiró ha sido todo un descubrimiento para mí y un estupendo regalo que me acompaña en éstos días calurosos del verano.
 
Y para que al igual que en la historia, el tiempo se detenga, os dejo un enlace del tema musical que acompaña éste cuento maravilloso, cantado por Bing Crosby.
The Isle Of Innisfree 

 HA SIDO ESTE vídeo que me parece interesante añadir, el "culpable" de que rescatase, con gusto desde luego, ésta entrada, que quisiera compartir una vez más, con todos vosotros. 

SALUDOS AMIGOS
ABRIL  

                    

jueves, 30 de agosto de 2018

MARY SHELLEY. La novela gótica.

"A la mujer que intenta ejercitar la pluma,
se la tiene por tan presuntuosa,
que no hay virtud que su falta redima."
Que escribir o leer o pensar o inquirir
podrían empañar nuestra belleza, agotar nuestro tiempo
y truncar las conquistas de nuestra juventud"
Así, Virginia Wolf, citando a Ann Finch condesa de Winchilsea( 1661- 1720)  poetisa inglesa, se lamentaba de la dificultad que suponía para las mujeres encerradas en sus casas, abrirse camino y ser respetadas en el mundo de la literatura.
"Mis versos censurados, mi actividad tenida
por desatino inútil o presunción culpable"
 
Así ha sido en la mayoría de los casos y no solo en el campo de la literatura a lo largo de la historia.
Por eso y por más, hoy un 30 de Agosto fecha de su cumpleaños, volvemos para recordar a una de esas mujeres sobresalientes que hicieron de sus vidas y su talento un referente para todos los que se acercan a su obra y biografía, da igual hombres o mujeres,  poniéndose el mundo por montera.
Mary Wollstonecraft Shelley (30 de agosto de 1797-1 de febrero de 1851) era hija de William Godwin (1756-1836)escritor y político, precursor del movimiento anarquista y de la escritora feminista partidaria del amor libre y de la igualdad : "Me declaro en contra de todo poder cimentado en prejuicios aunque sean antiguos"- Mary Wollstonecraft (1759-1797). Su hija, siguiendo sus pasos, fue narradora, ​ dramaturga, ensayista, filósofa y biógrafa británica, ​ reconocida sobre todo por ser la autora de la novela gótica Frankenstein o el moderno Prometeo. Y hemos de decir que de su madre heredó algo más que la nariz..., de los padres se heredan también las ideas y las actitudes y ella, sin conocerla (murió a los pocos días de dar a luz), influyó en su vida y obra..Mary a menudo visitaba su tumba en el cementerio..." el recuerdo de mi madre ha sido siempre el orgullo y la dicha de mi vida".

Mary Godwin Wollstonecraft tenía dieciocho años cuando concibió la idea del estudiante que se atreve a emular a Dios. Sus ansias de conocimiento eran enormes, valiente e impetuosa, de mente abierta, recibió una educación avanzada para una niña de su época : a los dieciséis años se fugó con un aristócrata ateo y anarquista llamado Percy B. Shelley, casado, con varios hijos y con cierta tendencia a despilfarrar y compartir esposa con los amigos. Para desgracia de Mary, su padre desaprobó la relación. En 28 de julio de 1814, la pareja escapó secretamente a  Francia llevándose consigo a la hermanastra de Mary, Claire Clairmon.
Mary había escuchado a los poetas lakistas en su casa, conocía bien a Wordsworth y a Coleridge, a Goethe y a Volney, y a los pilares teóricos de su obra: Alexander Pope y John Milton. Puede que Mary fuera joven, pero no era ni ignorante ni pacata. La personalidad de Mary Shelley reservada y espiritual («soy muy reacia a exponerme personalmente en público»), pero también firme, se aprecia en la redacción del «Frankenstein», un proceso en el que su marido(se casaron al regresar a Inglaterra) ejerció de corrector de estilo. La mayoría de las correcciones de Shelley, fueron «de orden menor». De todas formas Mary dedicó su vida a promocionar las obras de su esposo, P. B. Shelley al que amaba y que perdonó en muchas ocasiones.
 "El amor romántico eclipsa y desborda por mucho que creamos en la libertad del genio"





Precisamente, el movimiento intelectual al que perteneció Shelley es el ejemplo más claro de la idea de este 'biopic' sobre la escritora y, sobre todo, su obra cumbre, 'Frankenstein o el moderno Prometeo': la del reverso destructor de la creación, la del autor devorado por su obra. Todos los que la rodearon y que ella amó murieron jóvenes, su madre, hermana, marido e hijos. Un tumor cerebral ( y muchas penas) se la llevaron a ella a los 53 años.


Frankenstein, un monstruo estremecedor y tierno a la vez, fue "concebido" durante una noche de tormenta en una casa de verano, en Villa Diodati cerca de Ginebra, como un juego que propone a sus amigos Lord Byron, como un reto a los Shelley y a John William Polidori..., todos los invitados debían escribir una historia de terror sobre fantasmas. Ahí nacieron el monstruo y el vampiro... esa idea fue el germen. Byron se las arregló para escribir un fragmento basado en las leyendas sobre vampiros. Polidori utilizó ese fragmento para crear la novela El Vampiro. Mary, su personaje..el Dr.Victor Frankenstein.

Kenneth Branagh

Elsa Lanchester y Boris Karloff
La novia de Frankenstein (1935)IMDb

 Hagamos una aclaración sobre el contexto :


 El Romanticismo es un movimiento artístico, literario y cultural que tuvo su inicio en Inglaterra y Alemania a fines del siglo XVIII, y se extendió a otros países de Europa y las Américas durante la primera mitad del siglo XIX. Marcó una ruptura con la ideología de la Ilustración y el Neoclasicismo
Lord Byron, Percy Bysshe Shelley, Mary Shelley y John Keats son los líricos canónicos del Romanticismo inglés.
  • En medio del Siglo de las luces (siglo XXIII) cuando se busca disipar la ignorancia por medio de la educación y los avances de la ciencia, surge la novela gótica como respuesta contra la rigidez de la razón.
    Novela de misterio y terror que se desarrolla en ambientes medievales con acontecimientos extraños e inquietantes; sus elementos esenciales son la situación angustiosa del protagonista, el amor y una atmósfera de misterio, potenciada por la intervención de seres fantásticos o monstruosos.
    El terror, la oscuridad y lo macabro tienen su espacio en la literatura gótica...esta corriente artística nació en los últimos siglos de la Edad Media y tuvo una gran vigencia hasta la explosión del Renacimiento. El término gótico comenzó a utilizarse en el siglo XVI, que vinculaba a este estilo con los godos (los bárbaros).


     -Las historias narradas por la literatura gótica tradicional solían transcurrir en castillos y monasterios medievales... los cementerios, las criptas y los páramos desolados son otros de los escenarios donde transcurren muchos relatos góticos.Sus protagonistas son  hombres lobo, vampiros, fantasmas, demonios y toda clase de monstruos...Se dice que la obra fundadora de la literatura gótica fue "El Castillo de Otranto" por el escritor británico Horace Walpole en 1765 y la también británica Anne Radcliffe en 1794 escribió "Los Misterios de Udolfo".

    En el siglo XIX, además de Frankenstein, publicado el 11 de marzo 1818, tenemos que citar otros autores y obras importantes del género :


    Edgar Allan Poe con  "The Black Cat " (El Gato negro) uno de los relatos más espeluznantes de terror psicológico, publicado en el Saturday Evening Post en 1843.




    Bram Stoker con su "Drácula" en 1897, la novela de vampiros por excelencia, con todos los tópicos y estereotipos del género.

    "Melmoth el Herrabundo"- Charles Maturin (1820)

    Una radiografía de cómo el hombre es capaz de descender a los abismos sin detenerse a pensar en las consecuencias. Un libro que culmina la etapa de la novela gótica.

    No quiero dejar de citar a, ya en el siglo XX, a H.P. Lovecraft que une la tradición gótica con la ciencia ficción.Es mundialmente conocido por haber inventado un nuevo modelo de terror dinámico. Se le considera un innovador.

    Ninguno de ellos tuvo que escribir anónimamente, escondiéndose como si se avergonzaran de su trabajo. No diremos que en todos los casos, pero en el de ellas sí, educadas para administrar el hogar, la moda, el baile, juego y ropa (en las clases acomodadas, por supuesto), hay multitud de ejemplos de esa dificultad añadida al hecho de escribir ( en la sala común de la familia) :Jane Austen, las hnas Brönte..George Eliot el seudónimo que empleó la escritora británica Mary Anne Evan... para asegurar que su trabajo fuera tomado en serio.
    Mary Shelley, rebelde y obstinada, igualmente, tuvo que sufrir ese mismo rechazo para poder publicar su obra.
    Afortunadamente las cosas han cambiado...o eso espero. No sé qué opináis.




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    La novela es una de las más perfectas y románticas de toda la historia de la literatura gótica, y no sólo del género de terror, también de la ciencia ficción. La novela se publicó de manera anónima y con el prólogo de su esposo, pero en cuanto se supo que estaba escrita por una mujer sus ventas cayeron en picado. 
     
    Elle Fanning y Douglas Booth

    La película Mary Shelley de Haifaa Al-Mansour (La bicicleta verde) IMDb sigue con minuciosidad los tres años que van del primer encuentro de Mary Godwin con el poeta Percy B. Shelley hasta la escritura de su célebre novela subrayando las experiencias que marcaron a la autora, el romanticismo de sus encuentros con el poeta, su amor libre y apasionado, su juventud y más tarde la soledad e incomprensión que sufrió a lo largo de su vida. Curioso es que el filme no deja de subrayar, quizás en exceso, esa juventud como algo excepcional y si entendemos la época no era tan extraño, vivían, sufrían y morían jóvenes.

    No sé si la película intenta ser "feminista"  o se queda a medio camino, o lo es porque los personajes inician un proceso de cambio en sus vidas, rompiendo moldes, o porque el ser humano tiende a buscar retos. Espíritus inquietos, rebeldes que no se detienen ante los obstáculos. Talento y curiosidad que desafían a la sociedad y los prejuicios dominantes. La civilización avanza, a pesar de la intolerancia de unos pocos y el sufrimiento de muchos. ¿O es al revés?.
     

     SALUDOS AMIGOS
    ABRIL 

             

EL SIMBOLO DE PARIS

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Acuarela Fabrice Moireau.Rue Saint-Dominique