Love with the proper stranger (Amores con un extraño)

Natalie Wood By Abril

Pocas peliculas -en los años 60-del género romántico y ligero, abordan con naturalidad la sexualidad y, temas tan escabrosos, siempre conflictivos, como el de los abortos ilegales, pero en éste film sí, sin ñoñeria, y precisamente al comienzo de la historia, sorprende. El blanco y negro ayudan a crear esa atmósfera de incertidumbre, a medio camino entre el drama y la comedia romántica; ya en las primeras escenas se nos presenta como un asunto oscuro, sin final feliz..porque todo parece ser un callejón sin salida. Parece una historia contada al revés.

La ciudad de Nueva York y sus perfiles.. el escenario, el set de cine más fotografiado, es tambien aquí el fondo de la historia, pero no su lado más glamouroso. Son historias de gente cotidiana. Es el Nueva York de los 60's, de barrios marginales, calles desiertas, pequeños apartamentos en viejos edificios, canchas de baloncesto donde los italoamericanos, familias enteras, se reunen.. gritones, unos para jugar y otros para trapichear.

Love with the proper stranger Amores con un extraño

Robert Mulligan 1963

Una joven  italiana, de familia religiosa, Angie Rossini, con el aspecto frágil y los profundos ojos oscuros de Natalie Wood que vive con su madre y sus protectores hermanos, y que trabaja en Macy's, un fin de semana en una cabaña, por estas casualidades-os hacéis una idea-, conoce a Rocky Papasano (Steve McQueen), un músico sin trabajo fijo que la deja embarazada.  Ella, angustiada, va a su encuentro y le habla de su embarazo y su deseo de abortar. Le pide ayuda para encontrar una dirección, un médico.ESCENA AQUÍ

Angie (Natalie Wood) no quiere ser una carga para él ni depender de su familia y Rocky (McQueen) aunque se ofrece a ayudarla, no sabe cómo resolver la situación...en realidad son dos solitarios que dudan del "felices para siempre"..
Todo resulta muy triste, apenas hablan, tienen que reunir el dinero entre los dos que no les llega y acudir a la cita con un tipo de aspecto poco fiable en un edificio destartalado, en una habitación sin muebles, donde una mujer siniestra, poniéndose los guantes, le insta a que se desnude y se tumbe en el suelo (en ésta escena está el fondo critico de una situación dificil como pocas)...él no puede soportar la idea de que le ocurra algo malo, porque durante la espera, mientras se van abriendo y mirando el uno al otro, entre curiosos y asustados-esas miradas son impagables- pasan de ser dos extraños y, sin poder evitarlo, algo empieza a surgir entre ellos. Es ahí cuando el tono del film cambia y se hace más divertido, agridulce, pasando de drama a comedia sentimental.Se convierte en una peli con encanto.

 La narrativa es natural, sencilla, espontánea... las escenas de familia, en la cocina, en el apartamento, los gritos, las emociones, las dudas, el miedo y la responsabilidad...una historia sentimental y cercana.Muy bien dirigidos por Robert Mulligan  especialista en contarnos historias muy humanas(inolvidable director de Matar a un ruiseñor ) la música de Elmer Bernstein es otro ingrediente más a favor de la película.

Elmer Bernstein (Greatest hits)

Natalie está espléndida, no sólo por su belleza tambien como actriz y él (a pesar de no dar el perfil de italiano)..ese hombre tan cool,el macho alfa atractivo, el rebelde chulesco, el tipo frío, demuestra que tambien tiene su lado tierno.

¡FELIZ SEMANA AMIGOS!
ABRIL

PAUL NEWMAN- director(Rachel Rachel)

Formaron una de las parejas mejor avenidas del mundo del celuloide-nada que no sepa todo el mundo-, ella, Joanne Woodward, practicamente se dedicó a él y a su familia. Cuando consiguió su Oscar y el globo de oro en 1957-58 por Las tres caras de Eva  se dijo : 
"Bueno..¿ y ahora qué..?..Paul y después... el diluvio.!!"

  Sus trabajos en la gran pantalla se redujeron al mínimo o casi exclusivamente en proyectos conjuntos (14 peliculas, en tres él la dirigió) Digamos que de uno de esos trabajos queria hablaros. AQUÍ ya comentamos algo pero ésta es otra buena excusa-en éste espacio vintage perdonarme que me repita- para que aparezca(una vez más) por éste apartamento, mi pareja favorita (guiño).

Paul Newman director.

" Cielos, Joanne es brillante, maravillosa".. esas fueron las palabras de Paul sobre su mujer, encantado con su trabajo en su opera prima Rachel Rachel, una autentica declaración de amor, porque la película es ella.., se nota desde los primeros planos de su rostro, quien está detrás de la cámara. Obviamente la quimica entre ellos es indiscutible y el talento de ella como actriz.

Rachel Cameron, es una mujer treintañera (en 1968 parece que eso era ser bastante mayor) que vive en una pequeña ciudad, con su madre, una madre araña que teje su tela alrededor de ella, en un apartamento encima de una funeraria que habia sido propiedad de la familia "tu padre siempre olia a formol". Ella que interrumpe, a la muerte de su padre sus estudios universitarios, es maestra ahora en su aburrido pueblo..., sólo tiene una amiga, Calla Parsons, (Estelle Parsons), papel de lesbiana, transgresor para la época (la escena del beso sólo se recupera en el DVD)

 Ambas adolecen del mismo mal, la soledad, el miedo a aventurarse, a replantearse su vida, una vida que no les satisface en absoluto.
La historia es un auténtico estudio del mundo femenino desde el punto de vista de la protagonista que continuamente recurre a ensoñaciones(flash-back). Una pelicula intimista, se nota el conocimiento y la observación por parte del director del universo femenino y la vida rural en cada plano.Es posible que ahora nos cueste entender ciertas cosas pero en su día y en su contexto, no.

La decisión de ponerse detrás de las cámaras no fue asunto de un dia. Newman  habia estudiado dirección en Yale y habia rodado algunos cortos. Como actor del método le interesaba mucho la preparación de los personajes y la labor del director requeria una implicación aún mayor. La novela Jest of God, de la escritora canadiense Margaret Laurence, llegó primero a Joanne a través de John Foreman, compraron los derechos y sorprendieron a Paul, que tras leer el libro, aunque le gustó y pensó enseguida en Joanne, no le veía posibilidades cinematográficas.
Ella no se rindió, se lo llevó a Stewart Stern, guionista de prestigio, guiones de éxito como Su excelencia el embajador con Brando y Rebelde sin causa con James Dean, entre otros.
Cuando Stern tuvo el primer borrador, Foreman empezó a buscar posibles directores.
Joanne llegó a decir " Stern y yo fuimos por ahí ofreciendo a todo el mundo "el lote" que formábamos el guión y yo, pero estaba lejos de ser un conjunto como el de Elizabeth Taylor y Tennessee Williams"

Estelle Parsons recibiendo instrucciones de Newman

Mientras estaban en eso, Newman  empezó a interesarse y acabó implicandose en el proyecto; a pesar de las dificultades decidió que la produciria y dirigiría. Al final llegaron a un acuerdo con Warner Brothers, tanto él como Joanne aceptaron trabajar sin sueldo y hacer otras dos peliculas a cambio del presupuesto y de una tercera parte de los beneficios del film.
Paul se entusiasmó con la aventura y el riesgo que suponia asumir las tareas de dirección:
“Quería probar a Hollywood que se pueden hacer películas sobre gente sencilla, sin violencia y sin indios arrancando cabelleras”.. "siento curiosidad por ver cómo son mis gustos y qué clases de decisiones tomo y por comprobar mi pericia con la cámara..para averiguarlo no tengo más remedio que hacerlo y dejar que el público me dé con el palo " 

La película se rodó en el verano del 67 en Connecticut, cerca de su propia casa en Westport. Hablaron de rodar en California pero finalmente Connecticut les pareció ideal, acentuando el contraste entre la árida y seca vida de la maestra y el verdor del paisaje. Se estrenó en Agosto de 1968.

Entre  los debutantes habia uno especialmente relacionado con la pareja: Nell Potts es decir Elinor Theresa Newman (Nell), la hija de ocho años de ambos, que interpreta a la Rachel Cameron niña. Nadie mejor que ella, el parecido es notable.. "Resulta más barato utilizar a lo hijos" bromeó Joanne.

Conocemos el título definitivo de la película Rachel Rachel porque el de la novela  "A Jest of God" resultaba demasiado oscuro y religioso.
" Tal vez pueda animar a la gente que la vea a dar  esos pequeños pasos en la vida que  puedan conducir a algo mejor. Quizás no los den, pero el mensaje de la pelicula es que hay que darlos sin prestar atención a las consecuencias"
Una película sumamente interesante de revisar, no sólo por ver el debut detrás de la cámara de Paul Newman, puede que no sea su mejor trabajo, sino por comprobar la categoria (si habia alguna duda), de actriz que tenia (y tiene) su señora esposa, Joanne Woodward.

"Mi lema como director es  "La cabeza fria"-le dijo a un periodista-. Me encantaria tenerla escrita en el respaldo de mi silla...para mi cámara solo tengo una palabra : fisgona"
A pesar de los dolores de cabeza y las pequeñas discusiones, a pesar de que decia que estaba harto de hacer peliculas, Newman  disfruto lo suyo con su primer trabajo como director.
"Me cansé menos que interpretando. Como actor te pasas el dia arrancando y parando..como director estás involucrado en todos los aspectos..y no tienes ocasión de bajar el ritmo"

Paul, Joanne y Nell Newman
Por si deseáis saber a qué se dedica la "hijisima", Nell Newman, os dejo éste video, contiene imágenes y  breves anécdotas  del rodaje y si vuestro inglés tiene el suficiente nivel os puede resultar interesante.

(Datos:La biografia de Newman Shawn Levy)

SALUDOS A TODOS, QUERIDOS AMIGOS
ABRIL
 

           

Cajón de sastre ( paseando a Mrs. April)

Pues toca actualizar que, como el mes pasado, se me echó encima Mayo.. florido y hermoso-tengo pruebas, fotos- y os aseguro que es tal que así...¡bonito de verdad!. Asi que, calzada con mis zapatillas bajo las escaleras, salgo de la ciudad, apenas a unos metros del centro (os lo aseguro) y de Paris/Pucela.. ya estoy en el campo.

Fotos By Abril

 Pasear o caminar deprisa por ciertos sitios (además de alergia) me está poniendo en forma-y lo necesitaba-, pero aunque el mundo sigue ahí fuera, no quiero dejar éste apartamento vacio de contenido. 

Además de los paseos y lecturas, en ese tiempo precioso que dedicamos a lo que nos gusta, os diré que he visto algunas películas que si no son excepcionales, son muy aceptables y dignas de recuperar.

  Os menciono algunas :

Me reí con ganas con una comedia tipo screwball (insuperable Cary Grant, el comediante más elegante haciendo payasadas) no es La Fiera de mi niña pero.. por resumir : jovencita caprichosa (ShirleyTemple) (17 años) hermana de una jueza (Myrna Loy), se enamora de soltero sofisticado y.. lios, despropósitos inverosímiles, puertas que se abren y se cierran, un triángulo y como era de esperar( ay la ficción), todo se resuelve felizmente.

Cary Grant y Shirley Temple

 The Bachelor and the Bobby-Soxer o The Bachelor Knight (El solterón y la menor o El solterón y la adolescente) estadounidense de 1947 con guion de Sidney Sheldon, le dieron el Oscar, dirección de Irving Reis interpretado por  Cary Grant, Myrna Loy, Shirley Temple y Rudy Vallee.

VIDEO AQUÍ 

Y otra que me ha gustado (por si queréis apuntarla, me la sugirió Maraminiver en un comentario en la entrada que dediqué a La carta )

84 Charing cross Road IMDb

La Carta Final

Una escritora americana, Helene Hanff (interpretada por Anne Bancroft), que vive en Nueva York, busca algunos libros. Entra en contacto con una librería de libros usados especializada de Londres, el número 84 de Charing Cross.

  Inicia así una relación epistolar de veinte años con Frank Doel (Anthony Hopkins), empleado de la librería; y que la llevará incluso a enviar comida a los empleados de la librería, cuando se entera de que Londres vive aún sumergida en una economía de posguerra. Los dos no se encontrarán nunca, pero terminaran siendo amigos, compartiendo el amor por los libros, por la literatura, por la lectura.

 Es de esas historias conmovedoras, no exentas de humor y humanidad.

Magnífica Anne Bancroft  Anna Maria Louise Italiano 

Anne Bancroft By Abril

Nació en  septiembre de 1931 en el Bronx, Nueva York, hija de inmigrantes italianos como se puede ver por su nombre y apellido. 

Su marido en la vida real, Mel Brooks le dedicó ésta película.

Espero que tengais ocasión de verla y ya me diréis. Mientras tanto os recomiendo este sitio El Bloc de Josep
Estupenda reseña sobre la película
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De los placeres culpables hablamos otro dia.

Como tambien he visto una producción de la HBO Phil Spector (TV 2013) del que no voy a hablar por no no extenderme (si podeis encontrar el enlace, Diego A. Manrique escribe en su blog sobre ésta tv-movie); me apetecia dejaros un par de (en realidad son tres) vídeos musicales que tienen mucho que ver con la biografia de éste mítico y controvertido productor discográfico, mejor dicho con la música y los grupos que él impulsó a la fama... "territorio prodigioso de la música popular" 
 ¿quién no recuerda ESTO ..? o You've lost that lovin' feeling

 y el super temazo de éstos chicos ingleses desconocidos :

John Lennon y Phil Spector

DEDICADO A TODOS VOSOTROS, CON AFECTO
ABRIL

                          

Moi, Avril à Paris

Jean-Pierre Gibrat

Antes de que Abril nos deje- el mes, no yo- deciros que ando un poco dispersa..será el tono, el color de los dias tan cambiantes. Bien dicen que Abril es un mes loco de lluvias mil, profuso y lujurioso después de un frio y húmedo invierno. De ahí las ganas de salir y mirar alrededor..; todo parece distinto, existe un país, un nuevo paisaje, para cada estación que se repite, pero nunca igual, somos testigos-y aún me asombro de ello- mi cámara y yo.

Foto By Abril

He visto un  increible arco iris tras tormentas ruidosas y paseos por lugares comunes, pero mucho más bonitos. Perdonar que hable de mí esta vez. Si no de mí, de esas cosas que me gustan, con las que más que vivir, sueño.., viajes a Paris-Nueva York y recorrer sin prisa sus rincones tan icónicos.
 A falta de eso, me quedo con las pequeñas salidas a lugares más cercanos. Y como todas las primaveras, también, recorro pequeños puestos de feria.. sus libros y viejos cuadernos.

Y carteles, láminas..pequeños tesoros que pronto quedarán obsoletos. Precisamente por eso, por la sensación de estar a punto de perder algo- no sé muy bien cómo definirlo- vuelvo una y otra vez. Y no soy difícil de complacer, en serio, siempre encuentro algo que me gusta. Lo duro es resistirse para no llevarse a casa-una vez más- aquel librito, el comic, la colección de historias etc..
Y reajustar las estanterias para hacerles sitio. Allí entre papeles, he descubierto unas revistas realmente curiosas, en pequeño formato, editadas a  finales de los 40 principio de los 50 del siglo pasado;
 CHICAS revista de los 17 años 

 con ilustraciones encantadoras, todo un documento de la época, diferentes secciones, "El rinconcito de confianza"..consejos"utiles" para la mujer joven, relatos, moda "lo que lleva la  chica americana, la chica francesa.., letras de la música del momento, hasta critica de cine y..¡ no puedo resistirme, tengo que copiaros textualmente una de ellas
sobre este film:  Mi mula Francis !

" De cuando en cuando los guionistas norteamericanos encuentran un buen tema. Pero incluso en estas contadas ocasiones,la idea casi siempre se malogra al desarrollarla en el guión. Tienen los escritores cinematográficos de Hollywood un "handicap" extraordinario: la necesidad de escribir todas sus obras-como acertadamente se ha dicho-"para espectadores que no han cumplido los dieciocho años". Pocas veces veremos al cine americano remontarse en alas de una congruente fantasía para exponernos unas situaciones y unos personajes de los que se desprende un humorismo digno de personas inteligentes. Si en el género drámatico alcanzan un mayor nivel, en el cine cómico los argumentos van casi siempre a ras de tierra.

Francis(Francis the talking mule) 

"Mi mula Francis" es un título más que agregar a la extensa lista de buenos temas frustrados. El truco del animal parlante no es nuevo en el cine. Pero sí es más original el hecho de que el prodigioso bruto sea el protagonista de la película. Se monta sobre la base una serie de incidencias que sirven para satirizar con cierta dureza al ejército norteamericano; abundan los momentos de fulminante efecto cómico, siempre motivados por el raciocinio y la inteligencia de Francis, muy superiores a los de los jefes militares. Pero la crítica, aunque cruel, es muy superficial-cosa lógica, por otra parte- y no se ha llevado a sus últimas consecuencias. Ha faltado valor para llegar al desenlace lógico; cuando la popularidad de la portentosa mula se extiende rápidamente y los jefes de Washington reclaman su presencia, se recurre al subterfugio-argumentalmente ilícito- de hacerla desaparecer.

Donald O'Connor y Francis

 Si el mejor personaje de la película es Francis, tambien es el mejor intérprete. sus movimientos ante la cámara están magnificamente conseguidos, lo que sí quisieran los actores racionales. Donald O'Connor y Patricia Medina, junto a Ray Collins y la casi olvidada Zasu Pitts, son los actores que se agitan a impulsos de la mula. En conjunto, la película entretiene y hace pasar un buen rato. El diálogo es ingenioso y las intervenciones de Francis, especialmente, promueven siempre una franca explosión de carcajadas. Pero esa autolimitación que se imponen los cineastas yanquis da al traste con las emormes posibilidades de la película. ¿Hasta dónde hubiera llegado con un tema como éste el sagaz cine italiano, el sesudo cine inglés e incluso el desorientado, pero más chispeante, cine español?

 Fdo. Travelling

Hasta aquí la crítica, hecha en los años 50 fecha de su estreno. La película-por cierto- fue un gran éxito, ..¿no os parece interesante..? Confieso que no he visto la peli y me gustaria para tener elementos de juicio.
Os dejo el enlace del trailer que he encontrado en Youtube AQUI  curioso, simpático y original.

Salir al cine se ha convertido en algo excepcional porque cada dia hay menos salas y menos peliculas que me interesen -me temo que ésto ya lo he dicho en otras ocasiones-,.. ¡ay el aburrimiento.. qué triste enemigo de la imaginación!..; nos queda el salón de casa o de los amigos para ver la serie o la peli que toque. Y me han entrado unas ganas tremendas de ver Cantando bajo la lluvia porque no puedo dejar de asociar a Donald O'Connor con esa película.. ¡ qué buen rollo amigos!.. El musical por excelencia del que nunca se cansa uno de hablar y de revisitar. Es otra experiencia, tambien gratificante, volver la vista al pasado(aunque para mí sigue siendo presente). El coloquio viene después junto con las palomitas. It's A Lovely Day Today (video)

Es una suerte encontrar(TODAVIA) cosas como ésta que os dejo más abajo(la calidad del video no es muy buena pero os aseguro que merece la pena) Vean y disfruten el talento de éstos dos tipos.

SALUDOS PRIMAVERALES A TODOS

ABRIL 

                          

Reflexiones con banda sonora

By Abril

Hemos entrado en el mes de Abril y yo sin enterarme, tempus fugit.. hoy es de esos dias que me pregunto una vez más ¿qué pasa con ésto?..la gente está perdiendo el interés por los blogs, es un hecho, las redes sociales lo invaden todo y vamos quedando por aquí sólo unos pocos resistentes inmunes al desánimo-no siempre, yo misma tengo mis dias-pero aún abro ésta ventana como el que abre su ¿corazón?, nooo, eso es excesivo la verdad.., abro pensamiento y sentimiento, digamos que esto se ajusta más a la realidad. De cualquier modo un poco sí hay de ambas cosas, sin edulcorar.

Visito a los amigos y me quedo el tiempo suficiente para observar, leer y valorar sin dejar comentario.. al menos ya no siempre pero por ahí ando.. Me cuelo en las casas ajenas incluso en las deshabitadas, y todo está tal como lo dejaron..¿seré la próxima..?

Digamos que la primavera se hace notar, alfombrando los parques y agudizando las alergias pero.. ¡ qué agradable pasear por la mañana soleada  y luminosa dejándose querer por la brisita!
Se me ocurre que una banda sonora no vendria mal para acompañar el paseo y este texto tan insulso.. tal que así, a escoger:

Fotos By Abril

Spring, Spring, Spring (video)
It Might As Well Be Spring Stacey Kent
Just My Imagination Dianne Reeves
April in Paris Doris Day o Sinatra
Ella Fitzgerald
o este otro HO HEY que no me saco de la cabeza.

Ya en casa trasteando por aquí descubro, que tras películas clásicas, excelentes y adoradas por la locacursi que gestiona éste espacio, hay un nombre importante, para mí hasta ahora desconocido:

 

Adolph Deutsch IMDb podeis echar un vistazo a su biografía(niño prodigio, a la edad de ocho años  compuso su primera pieza, un vals para piano); nacido en Londres en 1897, músico arreglista y director de muchisimos temas y bandas sonoras. Emigró a los EE.UU en 1910, dirigió su propia orquesta y colaboró en varios musicales de Broadway. Compuso la música de El halcón Maltés, El último refugio, eso sólo en el noir .
 Luego recibió otros encargos para películas bien distintas empezando por el Technicolor, el remake de Mujercitas (1949), Magnolia (1951) La bella de Nueva York (1952) Ganó tres premios Oscar por Mejor Banda Sonora, el primero para "Annie Get Your Gun" Video aquí, los otros dos para Siete novias para siete hermanos  VIDEO(1954)como director musical y Oklahoma! (1955) El Padre de la Novia 1950 Vicente Minnelli

 

Adaptó la música de Funny Face 1956 Stanley Donen

y su canción Randolph Street Rag forma parte del score de la genial Some like it Hot (Con Faldas y a lo loco) Billy Wilder 1959
Pero lo más interesante y aquí, redoble de tambores, responsable de este tema The Apartment 1960 (no sabría qué escena me gusta más pero ésta es una de ellas )

El homenaje a  Adolph Deutsch, en éste apartamento parisoletano ya tocaba, por méritos indiscutibles.

Y por encontrar otro nexo..

Adolph Deutsch aparece tambien en la ficha

de The Rack 1956

 Reparto: Paul Newman

  Wendell Corey, Walter Pidgeon, Edmond O'Brien, Anne Francis, Lee Marvin, Cloris Leachman,

 Aquí está

 Traidor a su patria The Rack (escena)

Sipnosis : Guerra de Corea (1950-1953). Después de pasar dos años prisionero en un campo de concentración, el Capitán Edward Hall vuelve a los Estados Unidos y es acusado de colaborar con el enemigo.
Como el tema de la pelicula es duro, y no obstante, estamos optimistas, queremos terminar con una sonrisa, volvamos a Some like it Hot, y dejemos que sea Marilyn quien dedique, en mi nombre, y para todos vosotros, ésta canción.

SALUDOS A TODOS, AMIGOS
ABRIL