Esta sí Greta Gerwig, estas son las Mujercitas de éste siglo XXI

   

Durante los  primeros cien años de la vida de la novela, la cuestión se centró en si Mujercitas era un retrato sentimental idealizado de la vida o una obra realista. Para todos los que hemos crecido con ella, que nos acompañó y deseábamos formar parte de esa familia era y es una obra realista.
Alcott alentaba ese tipo de escritura dentro de la misma novela.

Y tras releer una y mil veces el libro, revisionar las adaptaciones clásicas y cercanas, este 25 de Diciembre nos encontramos con un regalo.
No sé que le hubiera parecido a su autora pero casi estoy por asegurar que le hubiera gustado. Acabo de ver la adaptación de Mujercitas  de Greta Gerwig y aún lo estoy procesando a falta de su versión original. Hace tiempo que no me emocionaba tanto en el cine, incluso soltando alguna lágrima...y me ha pasado, vaya que sí. De modo que no soy nada objetiva. Leo por ahí que :

"Greta Gerwig ha apostado por centrarse en la psicología de las hermanas, de modo que la película resulta no solo una recreación de la novela sino un comentario de texto, un ensayo teórico y un debate de club de lectura...Su estructura de saltos temporales agrava el contraste entre felicidad y miseria que Alcott siempre pretendió: un cuento sobre la vida y cómo las pequeñas anécdotas y los grandes eventos, las alegrías y las penurias  pueden tener un calado similar en las personas."

 

La película efectivamente da saltos en la narración, y no por ello resulta confusa. No es ñoña ni discursiva. Nos deja ver la vida de unas jóvenes que se educan en un hogar libre de prejuicios, sus defectos como sus virtudes se ponen de manifiesto sin sermones pero potenciando las inclinaciones de cada una y el servicio generoso a los demás. Y por fin el personaje de Amy se explica como es debido. La relación con su hermana Jo una estupenda Saoirse Ronan (una de las mejores Jo que hemos visto en pantalla), la desavenencias y encontronazos tienen sentido. El reparto es bastante adecuado aunque si digo la verdad tenía mis reservas con respecto a Timothée Chalamet  el vecino y amigo Theodore "Laurie" Laurence, no porque dudase de su talento intepretativo sino por su aspecto tan aniñado y frágil...y me ha convencido una vez más. Para el resto...nada que objetar, una Meg delicada (Emma Watson ) que se nos muestra como sus hermanas deseosa de triunfar y finalmente decide formar una familia junto a su John Brooke...  ay ay... un James Norton  que solo quiere hacerla feliz...

 

 

Beth Eliza Scanlen   la encantadora y timida pianista de la familia, y el gran descubrimiento Amy (Florence Pugh ) que me ha conquistado con su pragmatismo, belleza, alegría y firmeza de carácter.
 La recreación de la época está bien incluso con ese "toque" moderno en el vestuario. Ese baile "estilo canguro" tan divertido ...acepto hasta las "morcillas"... porque en realidad se puede creer que entrelineas la autora Louisa, lo hubiera incluido tambien. La gruñona tia March, la benefactora a regañadientes...¿quién mejor que la sobrevalorada (ironía mood)Meryl Streep ? Marmee/Laura Dern una madre que nos resulta más moderna y menos triste, activista y acogedora. Un personaje imprescindible en la vida de sus hijas, inspiradora y resistente...
...el padre ausente, aqui no tanto el Sr. March Bob Odenkirk   Mr Laurence el bondadoso Chris Cooper ... nivelazo actoral.

 

 A ésta película ni le falta ni le sobra nada y tiene ese punto de emoción que nos pone la piel de gallina a los que somos fans, en esos momentazos a los que acompaña una excelente banda sonora a cargo de Alexandre Desplat y que incluye Nocturne No. 5 de Chopin, Polonaise for Violin and Orchestra in B flat major de Frank Shubert Piano Sonata No. 8 de Ludwig Van Beethoven ...Lute Concerto in D major Antonio Vivaldi... ¿hay nivel o no hay nivel?
Un apartado especial para el profesor Friedrich Bhaer Louis Garrel con acento francés. Directo y sincero el pepito grillo que le recuerda a Jo que escriba de lo que conoce.

 

Estoy segura que ya habéis leído de todo sobre la película que está teniendo-como merece-toda la atención y buenas criticas.

Greta lo ha conseguido. Y ese final tan sí o no... tan 'interesante'... ahí lo dejo.

No quiero extenderme más porque lo que desearía es que leyerais una reseña estupenda sobre la película en La Buhardilla de la Srta March

SALUDOS AMIGOS
ABRIL

Más adaptaciones (2ª parte)

Si bien no hubo más adaptaciones importantes al cine en décadas, el interés por la novela de Louisa M. Alcott  se mantuvo vivo. No creo que se dejara de publicar y releer el libro en ningún momento.
La imagen de Jo March escribiendo acurrucada en su buhardilla  rodeada de trastos y algún  ratón, es demasiado potente e inspiradora para toda joven lectora con deseos de llegar a ser escritora.

En 1994 la Columbia Pictures estrena otra versión( IMDb )la que seguramente han visto todos los fans de menos de cincuenta años, un proyecto personal de Amy Pascal, una de las ejecutivas de la compañía y es la chica del momento en los 90's Winona Ryder con 23 años quien recoge el testigo como la nueva Jo March, Robin Swicord como guionista y la australiana Gillian Armstrong la elegida para dirigirla. Un equipo comandado principalmente por mujeres que subrayó que no iba a ser solo para ellas. Pascal deseaba presentar la película como un filme familiar para Navidad, luz de velas  y tonos cálidos, con un reparto juvenil y popular para atraer a los jóvenes.

 Claire Danes con 15 interpreta a Beth, conocida en ese momento por una serie para adolescentes "Es mi vida", Kirsten Dunst 12 años, a Amy, que acababa de formar parte de "Entrevista con el Vampiro" hacia la mitad de la película, según crece el personaje de Amy, Samantha Mathis remplaza a Kirsten, Trini Alvarado con 27 años es la hermana mayor, Meg,  y Christian Bale con 20 años, que había debutado con Spielberg en 1987 con "El Imperio del Sol" es Laurie (el mejor hasta la fecha) mucho menos hollywoodense que los anteriores. Eric Stoltz es el tutor, John Brooke que resulta algo más pedante que el del libro.

Susan Sarandon pasa a ser Marmee despues de "Thelma y Louise" en 1991 con lo cual nos da una idea por dónde va a ir el tono de la actualización. Un intento de que pareciera escrita en los 90's del pasado siglo XX.
Swicord la guionista comentó  que "había puesto en primer plano las cosas que Alcott había tenido que sugerir entre lineas "
Pero no querían publicitarla como una película " feminista" por evitarse las críticas, esperaban encontrar el punto medio entre lo conservador y lo progresista, aunque es Marmee quien habla de los corsés opresores de las mujeres que las impiden moverse y respirar libremente. Marmee participa activamente en casi todas las decisiones de sus hijas educándolas para no resignarse en un mundo que estaba diseñado para ser injusto con ellas. Rescatan los momentos del Club Pickwick y la pelea con Amy por lo del manuscrito, con la escena del patinaje y el "accidente" en el hielo que no está en otras adaptaciones.

•  Gabriel Byrne es el profesor Fiedrich Bhaer, el más "aceptable" de todos hasta la fecha..., el hombre culto, con un atractivo romántico que se enamora de Jo que apoya su carrera y el deseo de ser una verdadera escritora.
• Hay alguna escena en la que se incluyen algunas muestras de afecto que no reflejan del todo la época  y que no están en la obra de Alcott pero imagino que son "concesiones" a la "actualización". Sobretodo la Jo de Winona Ryder, demasiado "guapa, menuda y tímida" argumentado aquello de "soy fea y torpe..."y no hay nada parecido en su aspecto, al desaliño y modales masculinos del personaje... la actriz sin duda es lo bastante bella para que nos lo cuestionemos...¡venga yaaa Ryder eres Jo March..!. El momento de la declaración de Laurie, el rechazo de ella... no es "muy creíble". Júzguen ustedes...
  

                       

A ciento cincuenta años de la primera publicación en 2018 para conmemorar ese hecho, se arriesgaron con una película independiente dirigida por Clare Niederpruem, a partir de un guion de Niederpruem y Kristi Shimek, con Lea Thompson como Marmee y promocionada como una "modernización" de la historia para demostrar que es intemporal. Un padre militar ausente y una madre cuidando de la familia. Aquí la "borde, borde" es Jo, siempre irritable y mandona. La película se deja ver y es bastante fiel pero yo prefiero que no se aleje tanto del contexto.

 

Un año antes en 2017 la BBC se arriesgó con una miniserie. Filmada en Irlanda con actores apenas conocidos salvo Emily Watson como Marmee, muy bien en su papel de madre siempre tensa y enfadada por las penurias que les toca vivir para salir adelante, el padre siempre ausente... la tia March "benefactora" a cargo de la veterana actriz Angela Lansbury y Michael Gambon como el Sr. Lawrence, el abuelo de Laurie. Para el resto del reparto,  eligieron actores jóvenes relativamente desconocidos, la hija de Ethan Hawke y Uma Thurman, Maya Hawke es en este caso Jo March. Tanto por su edad como por la frescura de sus rostros apenas sin maquillaje resultan muy naturales y más "creíbles".  Como he dicho ya en las entradas anteriores, el hecho de contar la historia de éste modo da lugar a que el desarrollo de los personajes sea más interesante, si está bien contado, claro...como es el caso de esta miniserie IMDb 

Solo una pega le pongo...Katherine Newton la Amy de ésta versión es...una joven que resulta tan "repelente" como muchos adolescentes actuales, y que me perdonen, pero tiene una actitud tan arrogante que resulta antipática. Y no es justo para el personaje.
Es evidente que todas estas cineastas que ya conocían la novela y su influencia, lo que se proponen es modernizar el clásico para que nos acerquemos a él como si fuera la primera vez.

Si no fuera porque Greta Gerwig ya estaba escribiendo el guión de un remake de la  película  de Amy Pascal del 94's en esas fechas,  podríamos haber creído que ésta sería LA VERSIÓN del momento presente.

Pero no ha sido así, además de participar en el guión a Greta le proponen dirigir la película y eso cuenta amigos ...  de esa película estrenada ya el día 25 de este mes de Diciembre, hablaremos en el siguiente posdcat. 
En el fondo, se trata de reivindicar a Louisa May Alcott y a sus mujercitas, su visión del feminismo que no es excluyente, y de lo mucho que significa para todas nosotras. 

SALUDOS AMIGOS

ABRIL

                         

        

Adaptaciones (1ª parte)

            

Las cuatro hermanitas IMDb

El cine que se nutre de la literatura no podía dejar de adaptar un clásico como Mujercitas. Y no solo el cine, también la radio y la televisión, aunque las primeras fueron teatrales. Todas ellas, además de las fervientes lectoras mantuvieron con vida a la familia March. Pero todas reinventaron la novela para su generación. En la primera década del siglo XX se presentó una propuesta para llevar Little Women a Broadway con la consiguiente resistencia de la familia-sus herederos-que consideraban la obra demasiado íntima para ser expuesta en los escenarios. Durante los años veinte aunque los derechos de autor habían expirado y que no había disminuido la popularidad de la obra, las adaptaciones disminuyeron, en esos locos años veinte el publico ya no estaba tan interesado en la nostalgia pero en la década siguiente, los 30's con la Gran Depresión económica, lectores y público buscaron evadirse con historias más inocentes como la de la familia March,  además el tema de las privaciones y el trabajo femenino que se representa en Mujercitas venía muy al caso por lo que estaba viviendo el país.

Es en ese momento cuando aparece la primera adaptación cinematográfica. Y es Katharine Hepburn en 1933 quien protagoniza para la RKO dirigida por George Cukor y producida por el todopoderoso David O.Selznick a Jo March. 

 

La película filmada en el Valle de San Fernando en Los Angeles, recrea la casa de la familia: Orchard House. 
En esta versión se da más relevancia a las privaciones y penurias de la gente que en otras adaptaciones, hasta los vestidos fueron tratados, lijados para que pareciesen más gastados, una forma de representar la pobreza y conectar con el público que lo estaba pasando mal.
Kate Hepburn  tenia 26 años acababa de ganar su primer Óscar por Gloria de un día. La actriz siempre le tuvo un cariño especial a este personaje, se identificaba con la joven Jo, ella también manifestó que le hubiera gustado ser un muchacho...saltaba cercas, se deslizaba por el pasamanos...y en la película juega a las espadas con Laurie (ésto no está en el libro)...la juventud, torpedad y energía de Hepburn muestran la esencia de la muchacha que describió Louisa M. Alcott. La familia de la actriz y el propio Cukor también estaban de acuerdo en afirmar que ella era Jo. La critica y el público pensaron los mismo. Para muchos de sus contemporáneos no habrá otra "Jo March "aunque vista hoy, su interpretación resulta un tanto exagerada y teatral, llegando a "aplastar" a su personaje. Aunque a Kate Hepburn se le puede "perdonar" casi todo.

 A ver más "pegas"...

 Sus compañeras de reparto Joan Bennet "Amy" que supuestamente tenía 12 años, tenía 23 y además estaba embarazada, la actriz se entiende, a la que había que disimular su estado modificando el vestuario o filmando de cintura para arriba, Jean Parker "Beth" también era mayor que su personaje y Frances Dee que interpreta a "Meg" con 23 casi era la más "apropiada". Douglas Montgomery es un "Laurie"  demasiado "finolis" que supuestamente tenía 15 años cuando en realidad tenía 26 y representaba 30.

 A pesar de todo esto la película fue todo un éxito y seguramente hasta la fecha la más fiel al original, nominada incluso a tres premios Óscar. Hasta la crítica la llenó de elogios, señalando:  " ¡por fin  una historia de amor sin sexo!" cansados de historias llenas de gángsters y damas enfurecidas; sin duda las cuatro hermanitas no tenían nada que ver con "la femme fatale" que triunfaba con Mae West invitando a Cary Grant en Lady Lou.

En los años siguientes las familias se reunían  alrededor de enormes aparatos de radio y entre concursos, y variedades también se dramatizaban clásicos como Mujercitas en los que participaban actrices como Shirley Temple o la misma Katharine Hepburn pero se centraban más en los romances y la enfermedad de Beth ignorando las inquietudes literarias de Jo, las teatrales, las artísticas de Amy, la escuela y trabajo de las chicas que es parte de la novela de Alcott. 

George Cukor y "sus Mujercitas"

           

Cuando terminó la guerra en los años 40's, Hollywood de nuevo se interesa por la historia de la familia March. El productor David O. Selznick decide retomar el clásico, pero esta vez en tecnicolor, dirigida por Mervyn LeRoy y dulcificandolo todo, la gente no quería ver demasiadas penurias, así que todo es más sensiblero...más..."moñas", hay más alegría, las chicas desde el principio parecen muñecas, excesivamente maquilladas...con esa feminidad exagerada de la época, pero no deja de tener su encanto. Desde luego tuvo la aceptación total del público precisamente por el color y el tono profundamente familiar y entrañable. Es la versión que más se ha pasado por las televisiones. Es mejor disfrutarla que ponerle "pegas", que las tiene... si olvidamos el contexto.

En ésta versión del 49's( IMDb )se cambia el orden de edad de las pequeñas Beth (Margaret O'Brian) pasa a ser la pequeña y Amy (Liz Taylor) la mayor. Aquí las edades están más ajustadas a los personajes que interpretan. O'Brian tenia 12 años y Liz Taylor 18, el último papel como adolescente de su carrera.

 June Allyson que interpreta a Jo March era la viva imágen de una chica corriente pero tenia 31 años para representar a una chica de 15, en su favor diremos que capta perfectamente el dinamismo y el rechazo a crecer del personaje. También es el favorito de la actriz que dijo:

"Jo es un personaje fantástico determinado hacer algo más que hornear galletas"

       

       

Una bellisima Janet Leigh con 20 años, interpreta a Meg y Peter Lawford a Laurie. Mary Astor a "Marmee" El profesor Baher recae en Rossano Brazzi y Richard Wyler es John Brooke.
Como en las adaptaciones anteriores las mujercitas crecen demasiado deprisa... 


  
Además de éstas adaptaciones al cine, la televisión también produjo la obra, incluyendo una adaptación musical en 1958 protagonizada por Florence Henderson y un ballet en 1976 con Joanne Woodward.
La BBC en la década de los 50's produjo dos miniseries, una película llamada "A Girl Called Jo" y otra serie de nueve capítulos en los 70's.
En los Estados Unidos la Universal Televisión en el 78's otra más, estilo Masterpiece Theater, supuestamente mucho más fiel al libro. Como curiosidad entre el reparto Susan Day, Eve Plumb, Greer Garson como la tia March..y ¡William Shatner como el profesor Baher! (Sí, el capitan Kirk de Star Trek) Al ser una miniserie permite desarrollar mucho mejor a los personajes.

 Según Anne Boyd Rioux autora de "El Legado de Mujercitas" (documentación de la que me beneficio para estas reseñas) "esta podría ser la versión feminista de Mujercitas"
De todos modos ese "feminismo" ya está en la obra de Louisa May Alcott.
 
Puede que los valores y los tiempos hayan cambiado, que según la década las revisiones incorporen o supriman cosas, pero lo esencial está. Sería de agradecer que se entendiera lo que la autora quiso decir con esta historia.

Continuará.../...

SALUDOS AMIGOS
ABRIL  

          

Aquellas y estas Mujercitas, hoy y siempre.

    

 

• "-La Navidad no es Navidad si no hay regalos- refunfuño Jo,  recostada sobre la alfombra.

-¡Es tan horrible ser pobre!- suspiró Meg, observando el viejo vestido que llevaba puesto.

-No me parece que sea justo que algunas niñas tengan muchas cosas bonitas y que otras no tengan nada de nada-agregó la pequeña Amy con aire ofendido.

-Al menos nosotras tenemos madre y padre, y nos tenemos a nosotras mismas-dijo Beth, contenta desde su rincón."

Así comienza la novela  Little Women con las voces de las cuatro jóvenes, expresando cada una su propios deseos y marcando su personalidad.
La publicación del libro en 1868 causó gran asombro, comparandolo con otros libros populares, por su originalidad, al menos para niñas. Se habían publicado otros libros pero la mayoría  no lograba captar el interés de los lectores jóvenes, según la critica de la época estos consistían en :

" Moralidades ñoñas y acartonadas...con personajes estereotipados y chatos: buenos o malos y con muy poco desarrollo moral, si es que tenían. El final era siempre previsible: se premiaba al bueno y se castigaba al malo (generalmente con una enfermedad o con la muerte)"

La primera parte fue muy bien recibida en general por toda la critica, según el libro de Anne Boyd Rioux "El Legado de Mujercitas"...uno de los críticos la  describió como :

"Una novela, fresca, chispeante, espontánea, y llena de vida...sana, honesta, realista y natural"

" Había también algo distinto, revolucionario, en un narrador que les habla directamente a las niñas sin corregirlas ni sermonearlas".

Al ver el éxito en los Estados Unidos, un editor inglés lanzó una edición que se publicó en Inglaterra en Diciembre de 1868 con el título "Cuatro Mujercitas", allí también recibió elogios en la prensa calificándolo de "libro lleno de humor genuino y emotividad", particularmente el personaje de Jo.
Sin embargo algunos consideraron el lenguaje informal de la novela como "tosco y burdo" plagado de las marcas del habla típicamente estadounidense... 

" no es lo que uno querría escuchar en boca de las niñas inglesas..."

  ¿Qué esperaban sres...?

Es precisamente eso, la frescura del habla coloquial de los Estados Unidos lo que la convierte en una historia netamente americana, marcando la época en la que transcurre con la Guerra de Secesión de fondo. Nunca se ha dejado de imprimir aunque no se la considere para algunos (hombres y mujeres, hay opiniones para todos los gustos) como "literatura" (sin duda por ser precisamente : a) una novela infantil/juvenil  b)popular y  c) escrita por una  mujer) desdeñando su valor e influencia. Curiosamente "la pega" de ser popular no afectó lo mismo a Las Aventuras de Huckleberry Finn de Mark Twain, como si el hecho de ser literatura para niñas o para mujeres la colocase en un status de obra menor.

 

A pesar de todas estas consideraciones, maestros de escuela y bibliotecarios la adoptaron en sus clases como el libro más recomendado y no solo como un libro para niñas sino como la quintaesencia de lo estadounidense. Durante la llamada Guerra Fría Mujercitas no fue bien recibida en la Unión Soviética seguramente por eso. Al parecer también se consideraba propaganda "para adormecer a las masas"... esto es así, por increíble que parezca.

También hay que decir que el libro en Occidente comenzó a perder influencia cultural a medida que la familia tradicional comenzó a disolverse. Pero en las décadas de los setenta y ochenta con el resurgir del feminismo los temas que trata la novela,  la identidad femenina, la rebelión doméstica,  las relaciones entre mujeres, las ambiciones literarias y artísticas de sus protagonistas, la convertían en un material muy atractivo para las nuevas generaciones que descubrieron otras novelas escritas bajo seudónimo por Louisa May Alcott...una colección de novelas y relatos en los que se tratan temas tabúes para la época como el adulterio y el incesto.

La vida de Louisa M. Alcott fue mucho más dura que la historia que nos cuenta en su libro
aunque esté basado en su familia. La pobreza  marcó su niñez y juventud con un padre que "vivia en las nubes" un excéntrico  que en realidad dejó a su familia pasando penalidades por su fanatismo religioso, no pertenecía a ninguna Iglesia obsesionado con seguir su conciencia, aspiraba a vivir una vida completamente "espiritual"cercano a un circulo llamado los trascendentalistas, un movimiento filosófico, politico y literario surgido entre 1836 y 1860 como reforma dentro de la Iglesia Unitaria.  Ralph Waldo Emerson, Henry David Thoreau, Margaret Fuller, Amos Bronson Alcott y Louisa May Alcott principales figuras del movimiento. Todos ellos amigos y vecinos de la familia.

La madre  de Louisa que admiraba a su marido al principio por sus ideas, sufrió lo suyo según crecía la familia y las necesidades, de ahí que siempre estuviera enfadada. Su familia mal alimentada y pasando muchismas penalidades sin embargo lo consideraba como el filósofo inutil para solucionar los problemas de la vida terrenal, un especie de inadaptado ajeno a su época al que tenian a la vez lástima y cariño. No es extraño que en la novela directamente lo aleja de la casa que en realidad funcionaba gracias a su madre y hermanas.
La necesidad de ayudar a su familia siempre fue una prioridad para ella, tanto en la vida real como en la ficción.

Si Hemingway afirmaba que toda la literatura estadounidense, escrita por hombres, era descendiente de Huckleberry Finn, se pude decir que gran parte de la literatura escrita por mujeres es descendiente de Mujercitas.  Precisamente es éste libro quien les dio la idea de que son ellas mismas las que podían llegar a ser escritoras, que había una alternativa al ideal femenino, que sus vidas eran valiosas más allá de la maternidad y el hogar. Son numerosas las escritoras y guionistas que se han pronunciado a éste respecto sobre el impacto que les causó la lectura de Mujercitas. Delia y Nora Ephron estaban convencidas de que ambas eras Jo March.

Solo por citar a una mundialmente reconocida J.K. Rowling cuando encontró en un libro a alguien que se parecía a ella misma :  

"No exagero cuando digo lo que significó encontrarla para una niña feúcha y malhumorada llamada Jo que tenía un deseo tan fuerte por ser escritora"

                                        

Yo evidentemente no soy J.K. Rowling ni remotamente pero... fue mi libro de cabecera durante muchos años, como el de muchas otras niñas, no el único pero sí el más leído...¿quién no se ha identificado con algunas de sus protagonistas, sobretodo con esa aprendiz de escritora rebelde  y apasionada que resultó ser Josephine March ? El alter ego de su autora Louisa May Alcott.
 Por ella empecé a garabatear mis atropellados relatos abarrotados de descripciones y soñadoras aventuras que nunca llegaron a nada...cuadernos y libretas...nunca tuve la constancia para seguir en ese empeño. Mis sueños infantiles de ser escritora quedaron ahí. Como los bloc de dibujo...en eso le puse más ganas, pero tampoco las suficientes como para pasar a mayores. Llega un momento en la vida que te das cuenta que no pasarás de ser del montón...por duro que resulte es mejor aceptarlo y seguir adelante. Lo que importa es ese recorrido vital, lo que vas añadiendo y hace que seas lo que eres, valorando los logros de cada paso que das.

De eso va ésta novela entrañable. De una familia de bien, de sueños, amor y amistad, pero ante todo de la búsqueda de la entidad, de lo que uno quiere y logra ser por sí mismo. 

Yo vuelvo con cierta frecuencia a ella, leer un libro así es una experiencia que reconforta, es como regresar a mi infancia...al principio de casi todo.

De las adaptaciones al cine hablaremos en un próximo podscat. A la espera del estreno este 25 de Diciembre de la versión de Greta Gerwig os dejo el Trailer

 

SALUDOS AMIGOS

ABRIL